Kami mengasumsikan beberapa fakta tegas pada karyanya mengenai organisasinya. Shakespeare menunjukkan serangkaian gambar persepsi yang tepat, teliti, dan sangat positif, yang jumlah gambarnya tidak bisa dibandingkan dengan penyair lainnya. Kita harus menerima energi persepsi dan ingatan di dalamnya, di balik apa yang Goethe dan Dickens katakan tentang diri mereka sendiri jauh, jauh di belakang. Dia sudah menguasai tanda-tanda untuk hal-hal yang anggun: M. Mller telah menghitung  dia memiliki sekitar 15.000 kata yang dia miliki, hampir dua kali lipat dari Milton. Pengetahuannya tentang tumbuhan dan hewan telah terbukti sangat akurat dan luas oleh para peneliti yang berpengetahuan luas. Dia berbicara tentang elang dan elang, seperti,yang menghabiskan hidupnya sebagai pemburu, sehingga hanya pemeriksaan yang ahli dari seorang ahli telah membuat beberapa tempat ini dapat dipahami. Dia berbicara tentang anjing, seolah dia menyuruh Walter Scott berbaring dengan beberapa binatang favorit di kakinya setiap saat. Pada saat para dokter masih penuh dengan gagasan-gagasan takhayul tentang orang gila, ia muncul sebagai pengamat yang sangat menpada terhadap kondisi-kondisi pikiran yang patologis sehingga dokter-dokter gila terkemuka di zaman kita telah mempelajari umatnya cara mempelajari fakta-fakta alam sendiri. Pengetahuannya tentang kasus hukum dan transaksi hukum sedemikian rupa sehingga pengacara Inggris yang luar biasa hanya bisa menjelaskannya dengan mengasumsikan  ia memiliki kesempatan untuk berlatih sebagai pengacara magang.Bagi kami, tingkat dan kedalaman deskripsi karakternya menandai batas ekstrim kemampuan puitis.
Efek seperti itu tidak hanya mengandaikan energi persepsi dan ingatan tertinggi sebagai penyebab: kita harus berpikir sepenuhnya mengabdikan diri pada fakta-fakta genius yang mencapai ini, menjadi sadar, mengamati, sepenuhnya melupakan dan mengubah dirinya menjadi apa yang ditangkapnya. Tanpa sadar saya harus memikirkan kata Ranke: Saya ingin menghapus diri saya dan melihat segala sesuatu sebagaimana adanya. Dia tidak hidup pada dirinya sendiri, tetapi pada apa yang berhasil di luar dirinya. Dia adalah pikiran yang sangat besar. Dia tidak perlu membangun hubungan antara keyakinan energik atau untuk membentuk diri yang memaksakan kekuatan: dia digambarkan sebagai Raphael dengan rahmat lembut: dia adalah segalanya,untuk mengejar setiap sifat dan hasrat manusia untuk konsekuensi ekstremnya dan tempat persembunyian paling rahasia. Dengan ini cara penyajiannya adalah dengan suara bulat, yang menggambarkan orang-orang seperti yang diamati oleh pengamat pada kehidupan dari luar, pada kejelasan lengkap dari garis besar fisik, pada pergerakan kehendak, motif utama mereka kadang-kadang tidak dapat ditembus.
Pesan-pesan tentang hidupnya sesuai dengan pandangan ini. Denyut nadi pahlawan-pahlawannya yang cepat dan nyaris demam  berdetak di pada dirinya, seperti di Marlowe dan Ben Jonson. Dia menikah pada usia delapan belas tahun, tahun berikutnya dia dirawat keluarga (lahir 1564, menikah 1582, putrinya Susanne 26 Mei 1583, Hamnet dan Judith 1585), antara 1585 dan 1587 dia muncul di London, mencari nafkah ditemukan di dua puluhan pertama. Pada 1592, pada usia dua puluh delapan, ia berada di puncak ketenaran dan kemakmuran, sehingga Greene pada pamflet waktu itu dapat menggambarkannya sebagai 'Johannes Factotum absolut dan, pada kesombongannya sendiri, satu-satunya adegan goyang di suatu negara'. Dia sudah mulai mempersiapkan segalanya untuk privasinya di Stratford. 1602, pada tigapuluh delapan,Bertahun-tahun usianya, dia sudah menjadi pria tanah yang mengamuk di Stratford, meskipun masih aktif di London. Di tahun empat puluhan kita menemukannya di sana (tanggal pasti tidak dapat ditentukan dari dokumen-dokumen yang ditemukan sejauh ini) di rumah megahnya, yang dikelilingi oleh kebun-kebunnya, beristirahat dari terburu-buru pada hidupnya; karirnya sudah berakhir. Pada tanggal 23 April 1616, di tahun ke-53, ia meninggal di Stratford, segera setelah pesta pernikahan putri bungsunya. Pada dua hal yang lazim dikatakan  mereka menentukan kehidupan, pada pernikahan dan di tempat kerja, pengambilan keputusan yang cepat dan mendesak tampaknya diikuti oleh kerja keras dan kekecewaan; sensasi hidup yang keras dan penanganan yang jelas akan memenuhi tahun-tahun prianya, dan, anehnya,hubungan antara tindakan-tindakan hidupnya tidak hanya terletak pada puisinya, tetapi  pada keinginan untuk membesarkan dirinya dan keluarganya di landgentry. Seperti Dickens, ia tidak mengenal kehidupan dan orang-orang sebagai penonton yang mengobrol dan menonton, tetapi bermain bersama, pada komedi paling sombong serta pada tragedi, ia memiliki sifat kuat yang lebih suka melakukan sesuatu yang salah daripada tidak melakukan apa pun. Dengan demikian satu-satunya penyair yang sebanding pada pengetahuan tentang kehidupan adalah Shakespeare, sehingga Cervantes  telah menyusahkan hidupnya sebagai sekretaris dari kepausan kepausan, sebagai seorang prajurit pada berbagai kampanye, pada rantai budak, sebagai penulis.Dan justru pengalaman penuh warna dari seorang pemuda penting yang berjuang dengan realitas yang telah memberikan penyair tersebut bahan utama dari cakrawala pengalaman mereka. Aeschylus dan Sophocles  memperoleh pemahaman mereka tentang dunia pada kehidupan aktif warga dan tentara, dan hanya Euripides yang tinggal di perpustakaannya sebagai karya sastra.
Bagaimana resumenya membawanya pengalaman dunia yang luar biasa  pertunjukan drama masih bisa dilacak. Betapa sering pada puisinya lanskap di sekitar Stratford tempat ia dibesarkan kembali, dengan bukit-bukit yang bergulung-gulung, hijau padang rumputnya yang jenuh, dan semak-semak dan kebun-kebun di mana desa-desa disembunyikan, di mana Avon berkelok-kelok; itu adalah latar belakang indah dari Midsummer Night's Dream, dongeng musim dingin. Puisi rakyat dan festival rakyat, Inggris Kuno yang lucu menyemarakkan suasana tenang mereka di negara itu dan pengenalan orang-orang yang dijinakkan secara tak teratur.banyak wanita lucu memanggil kita kembali ke orang-orang dan adegan-adegan dari masa muda ini, lagu-lagu rakyat dan legenda melayang kepadanya pada kenaikannya.Pada saat itu, gambar flora dan fauna, di mana putra pemilik tanah, dan  pemburu yang bersemangat (yang tidak memikirkan kisah perburuannya di tanah terlarang dari bangsawan darat di dekatnya) ceria,  dicetak pada jiwanya, terbuka untuk semua kesan terharu,  wol adalah alasan yang cukup di sini untuk lelucon yang tak terhitung banyaknya dengan mengorbankan petani kecil dan warga negara yang terbatas pada dramanya. Dan masa lalu yang hebat dan berdarah di negerinya menjulang ke pada kehidupan yang ceria ini; jalan romantis dari Stratford pergi delapan mil ke Kastil Warwick, tempat bayangan masa lalu, sosok raja besar di bawahnya, melewati menara besar atau di bawah makam di halaman. Beberapa mil jauhnya adalah Kenilworth,  pada waktu itu milik Leicester, yang pada pelayanannya ada kerabat Shakespeare, dan para penjelasnya suka membayangkan  bocah sebelas tahun itu hadir di pesta-pesta besar yang diberikan favorit sang ratu. Tetapi bagaimanapun juga, refleksi kehidupan pada puisi di Stratford sendiri sudah dekat dengan bocah itu sejak dini; di kota yang ramai, di mana perhitungan kombinasinya anggur bersoda, Claret dan Muscat memainkan peran yang tidak kecil, tidak kurang dari 24 kunjungan pasukan aktor berlangsung dari tahun 1569 hingga 1587, pada masa kanak-kanak awal Shakespeare, dan ketika kami mensurvei repertoar teater pada waktu itu, Heinrich adalah Heinrich. V., Richard III, Caesar, Timon, berisi bagian dari mana orang yang jinak itu dikembangkan. Goethe dan Dickens setuju,bagaimana sejak masa kanak-kanak tokoh-tokoh pada segel berseliweran pada kehidupan nyata mereka; "Ini aneh bagi saya," kata Dickens, "bagaimana saya bisa menghibur diri pada penyakit-penyakit kecil saya dengan memasukkan karakter favorit saya ke dalamnya. Saya adalah Tom Jones (anak kecil Tom Jones, makhluk tidak berbahaya) selama seminggu penuh Jujur saya percaya, saya telah melakukan sendiri penampilan Roderich Random selama sebulan penuh, setiap gudang di lingkungan itu, setiap batu di gereja dan setiap kaki lebar halaman gereja memiliki hubungan tertentu pada jiwa saya buku-buku dan mewakili tempat yang terkenal sama ". Lebih baik daripada yang bisa kita lakukan, kenangan ini mengungkapkan bagaimana Anda berpikir  pada kehidupan muda Shakespeare, tokoh-tokoh berkerumun keluar dari saga dan panggung, dan di panggung sejarah Warwickshire, orang-orang di masa lalu mulai bergerak di depannya.
Ada alasan kuat untuk mengasumsikan  ia mempelajari implikasi kehidupan sejak awal di Stratford sebagai murid magang yang mempersiapkan karir advokat, dan kesulitan bisnis ayahnya [82] memberinya ilustrasi harian teks dari file-file-nya. Ini juga, seperti yang diulangi kemudian dengan Dickens. Bahkan sebagai seorang pemuda, dia memiliki pengalaman cinta dan pernikahan yang penuh gairah di belakangnya. Jadi London datang. Dia, yang tidak pernah menengok ke belakang di masa mudanya dan lebih suka melakukan yang paling dipertanyakan daripada menonton (betapa kontras dengan kepribadian Goethe yang berkepala dingin dan sadar diri, yang pada dasarnya tampaknya memerintah diri sendiri setiap saat!), Dan mungkin dengan beberapa naskah datang ke London pada bundel perjalanannya,mendirikan rencana hidupnya pada posisi penyair dan aktor teater; rombongan Globustheater di mana ia masuk terkait erat dengan rumah tangga Ratu dan dipatenkan oleh Jakob sebagai Pemain Raja. Soneta-nya mengungkapkan bayangan baru yang dilemparkan langkah ini atas hidupnya. Apa yang membuatnya tampak ketika seseorang mengamati hasrat Goethe dan Dickens untuk berakting dan memikirkan Molire dan Sophocles; Aktor dan penyair kreatif sejati, terutama ke arah Shakespeare, didasarkan dengan kejeniusan mereka pada fakultas imajinasi yang sama untuk berubah menjadi bentuk yang berbeda, dan apa yang diinginkan oleh penyair menjadi kenyataan yang telah selesai hanya pada kinerja aktor. Yang lebih penting adalah bagaimana pekerjaannya memengaruhi Shakespeare.Dia tidak hanya memberinya pengetahuan panggung; pada dirinya seperti di Molire, ia tampaknya telah sepenuhnya mengembangkan kemampuan untuk mengubah dirinya menjadi beragam karakter untuk mencapai keahlian sempurna. Aktor dipandang selalu berbeda dan berpikir dan merasakan pada peran yang berbeda; apa yang menjadi sifat Shakespeare sebagai kumpulan individu dan dipandang sebagai dunia dan kehidupan pada banyak hal, untuk merasakan diri sendiri dengan cara yang berbeda, harus memperkuat posisi aktor pada dirinya. Situasi kehidupan tanpa batas di London, yang terkait dengan lingkaran tertinggi dan di sisi lain, dengan mata pencaharian kota yang tidak pasti, menawarkan kesempatan yang tak tertandingi untuk menyerap adegan perubahan kehidupan manusia dan karakter yang paling beragam,dan posisi penyair teater mendorong pulpennya untuk menulis apa yang dia lihat. Goethe pernah berbicara kepada Eckermann tentang bagaimana dia sendiri berada pada posisi yang kurang menguntungkan dibandingkan dengan Walter Scott pada kaitannya dengan materi kehidupan; di Wilhelm Meister ia harus menggunakan tuan-tuan dan aktor-aktor desa untuk membawa gerakan yang hidup ke novel; secara umum, semakin dia mempertimbangkan sifat dari karya puitis, semakin menyakitkan dia merasakan di bawah betapa sulitnya kondisi dia telah bekerja. Shakespeare menulis di bawah bantuan sejarah tanpa batas. Apa yang telah dia baca tentang Roma di Plutarch-nya, apa yang mengelilinginya di reruntuhan dari masa lalu Inggris dan zaman Elizabeth dengan karakter kekerasannya,tindakan dramatis tindakan-tindakan kenegaraannya dan adegan-adegan terakhirnya yang berdarah: di depan mata sang jenius yang mengarah pada hal-hal yang hakiki, semua ini harus menampilkan dirinya sebagai tatanan sifat-sifat heroik aktif dan bencana-bencana hebat. Jadi bisa dikatakan, semua ini terlihat di jalan. Melalui jalan-jalan ini Anda bisa melihat ratu berkuda untuk menara, dia mengemudi di sepanjang Sungai Thames di barque-nya, Shakespeare melihat semua orang yang membuat sejarah di atas panggung di depan mereka; Sang Ratu dikatakan pernah memaksanya untuk menjatuhkan sesuatu saat ia lewat untuk mengganggu perannya, dan ia mengembalikannya dengan ayat-ayat improvisasi. Warna-warna segar kehidupan seperti yang telah berkembang di Abad Pertengahan, yang pribadi dan jelas pada berbagai takdir, dan yang modern,mata dilatih pada humanis, naturalis dan politisi: itulah posisi Shakespeare.
Sedikit yang kita ketahui tentang pendidikannya akhirnya bertepatan dengan ini. Peneliti Shakespeare telah sepenuhnya menghabiskan waktu ketika mereka berpikir mereka melihat kejeniusan alami pada dirinya; tetapi orang ingin bisa membayangkan pendidikan seperti apa itu, tidak hanya sampai sejauh mana. Jika Ben Jonson menganggap sedikit bahasa Latin dan bahkan kurang Yunani untuknya, ini harus dipahami pada arti saingan pada pendidikan berkelasnya; sudah cukup baginya untuk merasakan nafas zaman kuno  pada bahasa-bahasanya dan pada warna linguistik dari literaturnya, untuk sisanya ia membaca Plutarch-nya (yang ia cintai di hadapan semua orang tua) dan Ovid-nya pada terjemahan; dia tidak jauh berbeda dari itu daripada Schiller. Jejak telah ditemukan  ia adalah seorang penulis Prancis,di mana tidak ada transmisi bahasa Inggris pada waktu itu yang dapat dibuktikan, khususnya Rabelais, dibaca dan digunakan; Dia membaca Montaigne pada transmisi Florio, dengan siapa dia memiliki hubungan pribadi. Dia  tampaknya telah dapat menggunakan font asli Italia. Tetapi tidak ada yang lebih pasti dari itu  Shakespeare tidak memiliki minat ilmiah pada arti yang ketat, dan  ia tidak perlu membentuk konsepsi logis tentang hubungan antara fenomena alam. Ini adalah takhayul khusus dari sejumlah komentator Shakespeare, meskipun bukan Shakespeare sendiri,  setiap orang yang signifikan harus memiliki pandangan tentang pertanyaan umum yang paling tajam dan masalah terbaru,dan keberhasilan penyelidikan di bawah pengaruh takhayul ini sudah cukup aneh; setiap orang telah menemukan pandangan mereka sendiri di suatu tempat di Shakespeare.
Mayoritas orang pintar yang tinggal bersama kita tidak memiliki pandangan pasti tentang keilahian atau kegigihan manusia atau salah satu poin utama yang membuat penyair terbiasa melakukan pemeriksaan silang. Dan apa yang berlaku untuk selusin orang pintar berlaku dua kali lipat untuk genius yang intinya adalah penetrasi, konsentrasi. Faktanya, Shakespeare, yang memandang ke dunia dengan mata semua jenis orang, terlalu bebas pada pendalaman intelektual  pada pemikiran dan karakter dari semua jenis: Saya pikir dia akan tampak seperti penjara yang mengunci dirinya pada satu pola pikir. Dia tertarik pada seluk-beluk dialektika pemikiran, tetapi hanya sebagai pewarnaan intelektual karakter, sebagai bahan intelektual untuk permainan mempengaruhi. Shakespeare lebih awal,Pemikiran yang benar-benar menembus, yang  menggunakan alat analisis ilmiah, harus dicari pada titik yang sangat berbeda dari mereka yang bekerja melalui semua manusia sesuai dengan skema kemanusiaan. Penemuan keasyikan intimnya dengan Montaigne, yang memang menentukan untuk pemahaman historisnya, mengarah ke sana. Poin ini terletak pada analisis karakter manusia dan pengaruhnya. Apakah Anda berpikir  persiapan semacam itu, bisa dikatakan, efek utama ketika mereka muncul pada drama-drama besarnya, adalah hadiah semata-mata kecerdikan alami? Sekarang harus disediakan untuk pemeriksaan individu di tempat lain untuk menunjukkan bagaimana hasil literatur yang tersebar luas pada masa itu mengalir kepadanya melalui pengaruh dan karakter.Cukup  kebutuhannya dan karyanya tentang pembedahan intelektual terfokus pada fakta-fakta di mana ia tinggal, di mana ia memimpin keberadaan spiritualnya dengan penetrasi jenius yang eksklusif: sifat manusia, keragaman karakter dan cara berpikir mereka, pengaruh mereka dan nasib mengalir keluar dari mereka.
Jika seseorang meneliti pertumbuhan masyarakat pada penampang (seperti ahli botani melicinkannya untuk batang pohon besar), maka orang menemukan korespondensi atau harmoni antara unsur-unsur yang tampaknya heterogen dari tubuh sosial yang sama: sebuah fakta yang Comte merujuk pada konsep statika sosialnya. didirikan. Pengaruh istilah ilmiah terkemuka tertentu dari suatu zaman meluas ke pengaturan istilah di daerah yang jauh yang tidak terkait langsung dengan mereka. Tingkat budaya suatu negara  dan bentuk pemerintahan permanennya berada pada hubungan yang diperlukan antara satu sama lain. Ada  korespondensi antara literatur puitis suatu bangsa di usia tertentu dan gerakan ilmiah secara keseluruhan.Kecenderungan intelektual dari semangat bahasa Inggris di zaman Lord Chancellor Bacon karena itu dapat diharapkan ditemukan sesuai dengan prinsip-prinsip yang diuraikan pada individualitas puitis Shakespeare. Empirisme dan kecenderungan induktif yang sesuai berkembang di Inggris dengan konsistensi yang sama dengan yang ditunjukkan oleh bangsa ini pada pembentukan konstitusinya, Plato dan Aristoteles belum menerapkan pengaruh otoritatif apa pun pada kecenderungan pemikiran di sana sejak masa Bacon, dan dengan Pengamat sederhana dan peneliti metodis hidup pada ketidakberpihakan segar pada persepsi, pada studi tentang fakta-fakta alam dan sosial yang mengelilinginya. Arah intelektual ini tidak pernah tanpa arus berlawanan di antara para peneliti Inggris,tapi itu arus setiap saat. Rupanya, itu sesuai dengan cara puitis memandang dunia di Shakespeare dan Ben Jonson, Smollet, Fielding dan Richardson, Dickens, Thackeray dan Walter Scott. Menentang arahan pada puisi, seperti yang berada di bawah pengaruh Jerman, Byron, Shelley dan Coleridge, tidak pernah sesuai dengan semangat bahasa Inggris dan akibatnya tidak pernah mendapatkan pengaruh utama di dalamnya, dengan cara yang persis sama seperti pada kaitannya dengan arah filosofis dari Hamilton dan Carlyle serta pendahulunya dan penggantinya adalah kasusnya. Tetapi jika empirisme dan kecenderungan induktif, sebagaimana yang dipikirkan oleh para pemikir Inggris bersama dengan orang-orang lain,Sebagai salah satu dari dua arah besar pikiran ilmiah pada hal memperoleh dan membuktikan wawasannya, penerapan kelas yang sama  akan menjadi analogi yang terburu-buru, secara konseptual, dengan gaya yang berkaitan dengannya pada puisi. Tidak ada empirisme di pada puisi, secara tegas tidak ada realisme, tidak ada arahan induktif dari semangat di dalamnya, berbeda dengan bentuk-bentuk desain puitis lainnya. Kami telah mengakui  imajinasi hanya didasarkan pada bahan pengalaman, dan jika seseorang ingin membedakan, misalnya, penyair yang berasal dari ide-ide dari orang-orang yang berasal dari pengalaman, sejumlah kecil karya seni dari kelas terakhir dan faktanya akan  tidak satupun dari mereka yang menunjukkan peringkat pertamabetapa kecilnya perbedaan semacam itu dapat menyamai orang yang telah membagi semangat ilmiah Eropa menjadi dua kubu selama ribuan tahun. Konstruksi tokoh-tokoh pada imajinasi dan eksplorasi serta bukti kebenaran pada pikiran sangat berbeda sifatnya, dan oleh karena itu arah di mana dua kelas proses berlangsung dapat saling bersesuaian, tetapi mereka tidak bisa didefinisikan dengan cara yang sama dan ditunjuk sesuai. Imajinasi membangun desainnya dari pengalaman eksternal dan internal; dua jenis pengalaman ini kadang-kadang saling terkait dan segala sesuatu yang kita sebut pemahaman didasarkan pada jalinan ini; Namun, seorang penyair akan sebagian besar hidup pada pengalaman dunia,semua kekuatan pikirannya terbentang ke arah apa yang terjadi di sekelilingnya di dunia dan kehidupan, atau seperti yang kita lihat pada contoh Goethe, dari kehidupan di pada dirinya, dari kondisi pikirannya sendiri, dari dunia ide dan cita-cita di pada dirinya, ia tergerak dan berusaha untuk mengucapkannya. Dia diarahkan dengan semua indera dan kekuatannya untuk menghargai, menikmati, dan membentuk kehidupan dari semua jenis, karakter dari semua kelas pada dirinya, dia terus mencari ke pada dirinya sendiri, dan apa yang diajarkan dunia yang ingin dia gunakan, dirinya sendiri untuk meningkatkan dan memperdalam. Untuk yang satu, representasi artistik di luar diri sendiri adalah bisnis intelektual tertinggi  pada hidupnya; yang lain tetap menjadi yang terakhir, untuk membentuk kehidupan mereka sendiri, kepribadian mereka sendiri menjadi sebuah karya seni.atau ketika kita melihat ini dari teladan Goethe, tentang kehidupan di pada diri sendiri, dari keadaan pikirannya sendiri, dari dunia ide dan cita-cita di pada dirinya, dia tergerak dan berusaha untuk mengekspresikannya. Dia diarahkan dengan semua indera dan kekuatannya untuk menghargai, menikmati, dan membentuk kehidupan dari semua jenis, karakter dari semua kelas pada dirinya, dia terus mencari ke pada dirinya sendiri, dan apa yang diajarkan dunia yang ingin dia gunakan, dirinya sendiri untuk meningkatkan dan memperdalam. Untuk yang satu, representasi artistik di luar diri sendiri adalah bisnis intelektual tertinggi [88] pada hidupnya; yang lain tetap menjadi yang terakhir, untuk membentuk kehidupan mereka sendiri, kepribadian mereka sendiri menjadi sebuah karya seni.atau ketika kita melihat ini dari teladan Goethe, tentang kehidupan di pada diri sendiri, dari keadaan pikirannya sendiri, dari dunia ide dan cita-cita di pada dirinya, dia tergerak dan berusaha untuk mengekspresikannya. Dia diarahkan dengan semua indera dan kekuatannya untuk menghargai, menikmati, dan membentuk kehidupan dari semua jenis, karakter dari semua kelas pada dirinya, dia terus mencari ke pada dirinya sendiri, dan apa yang diajarkan dunia yang ingin dia gunakan, dirinya sendiri untuk meningkatkan dan memperdalam. Untuk yang satu, representasi artistik di luar diri sendiri adalah bisnis intelektual tertinggi  pada hidupnya; yang lain tetap menjadi yang terakhir, untuk membentuk kehidupan mereka sendiri, kepribadian mereka sendiri menjadi sebuah karya seni.dia tergerak oleh dunia ide dan cita-cita di pada dirinya dan berusaha untuk mengekspresikannya. Dia diarahkan dengan semua indera dan kekuatannya untuk menghargai, menikmati, dan membentuk kehidupan dari semua jenis, karakter dari semua kelas pada dirinya, dia terus mencari ke pada dirinya sendiri, dan apa yang diajarkan dunia yang ingin dia gunakan, dirinya sendiri untuk meningkatkan dan memperdalam. Untuk yang satu, representasi artistik di luar diri sendiri adalah bisnis intelektual tertinggi  pada hidupnya; yang lain tetap menjadi yang terakhir, untuk membentuk kehidupan mereka sendiri, kepribadian mereka sendiri menjadi sebuah karya seni.dia tergerak oleh dunia ide dan cita-cita di pada dirinya dan berusaha untuk mengekspresikannya. Dia diarahkan dengan semua indera dan kekuatannya untuk menghargai, menikmati, dan membentuk kehidupan dari semua jenis, karakter dari semua kelas pada dirinya, dia terus mencari ke pada dirinya sendiri, dan apa yang diajarkan dunia yang ingin dia gunakan, dirinya sendiri untuk meningkatkan dan memperdalam. Untuk yang satu, representasi artistik di luar diri sendiri adalah bisnis intelektual tertinggi  pada hidupnya; yang lain tetap menjadi yang terakhir, untuk membentuk kehidupan mereka sendiri, kepribadian mereka sendiri menjadi sebuah karya seni.akhirnya dia ingin menggunakan untuk meningkatkan dan memperpada dirinya. Untuk yang satu, representasi artistik di luar diri sendiri adalah bisnis intelektual tertinggi [88] pada hidupnya; yang lain tetap menjadi yang terakhir, untuk membentuk kehidupan mereka sendiri, kepribadian mereka sendiri menjadi sebuah karya seni.akhirnya dia ingin menggunakan untuk meningkatkan dan memperpada dirinya. Untuk yang satu, representasi artistik di luar diri sendiri adalah bisnis intelektual tertinggi [88] pada hidupnya; yang lain tetap menjadi yang terakhir, untuk membentuk kehidupan mereka sendiri, kepribadian mereka sendiri menjadi sebuah karya seni.
Arah puitis Goethe mungkin pertama diilustrasikan oleh beberapa penampilan yang sudah dikenal.
Di Eropa yang lebih baru, Jean Jacques Rousseau pertama kali menciptakan karya seni yang menang di Heloise baru pada perjalanan pengungkapan angka-angka dari kekayaan pengalaman dan pemikiran seseorang sendiri, tanpa kecenderungan yang baik untuk memahami dan mengamati orang lain dan kondisi mereka. Melalui kehidupan sengsara dari pria yang kuat ini, ketidakmampuan setiap orang untuk memahami esensi sejatinya berjalan sebagai kemalangan yang tak terhingga pada kondisi rumit pada masa itu, yang sifatnya tidak terkatakan dan pengetahuan manusia yang cerdik. Sama seperti rohnya yang bersemangat mencerminkan orang-orang kepadanya, demikian  mereka kepadanya; dia hidup sepenuhnya pada dirinya sendiri. Jadi itu sangat menarik untuk eksplorasi imajinasi,untuk mengikuti sejarah pendidikan dari pekerjaannya yang luar biasa dan kami siap untuk melakukannya melalui pengakuan dan surat-suratnya.
Dia berusia 44 tahun ketika dia pindah ke pertapaan di taman La Chevrette pada 9 April 1756; 'hanya pada hari ini,' katanya, 'apakah aku mulai hidup'. Pada hal ini, dengan ketenangan jiwa sepenuhnya, dikelilingi oleh keajaiban alam dan kesepian, ia melihat imajinasinya dengan kekuatan yang tak tertahankan pada bentuk, bertentangan dengan prinsip dan kehendaknya, karena penulisan novel membawanya ke pada kontradiksi dengan dirinya dan keyakinannya sendiri. Akan tetapi, proses mendasarnya adalah ia memadatkan dan membentuk apa yang ada pada benaknya tentang kebahagiaan, situasi dan bentuk bahagia yang berhubungan dengan perasaan dan hasratnya yang dalam, dari kabut lamunan lamunan menjadi bentuk-bentuk nyata.Proses ini terlibat pada semua penyair besar dan Miranda dan Hermione  adalah perwujudan impian kerinduan. Tetapi di Rousseau, dia adalah pemimpin dan menguasai seluruh novel pada bentuknya yang paling awal. Imajinasinya telah bekerja seperti ini sejak masa mudanya; pada buku keempat Pengakuan, ia menceritakan bagaimana di alam bebas yang luar biasa ia menemukan dirinya terinspirasi oleh puisi-puisi yang melamun kapan saja, 'maka aku dapat membuka semua alam; hatiku, bergegas dari satu objek ke objek lainnya, mengumpulkan gambar-gambar indah dan memabukkan pada perasaan yang menyenangkan. Jika sekarang saya membawanya keluar untuk kesenangan batin saya, kekuatan kuas apa, betapa segar warna, betapa kuatnya ekspresi yang saya berikan kepada mereka! Dari semuanya, dikatakan, dapat ditemukan pada karya saya,yang ditulis melawan kekurangan tahun-tahun saya. ' Zaman kehidupan di mana ia menemukan dirinya memberikan kekerasan luar biasa pada mimpi-mimpi seperti itu. 'Saya melihat diri saya pada kemunduran tahun-tahun itu, mangsa penyakit yang menyakitkan, dan, saya pikir, menjelang akhir pelarian, tanpa sepenuhnya menikmati kegembiraan yang ditanggung oleh hati saya, tanpa sensasi hujan yang datang. hati ini beristirahat, pernah memancarkan, tanpa mencicipi, atau hanya mencicipi, kebahagiaan memabukkan yang mengisi jiwaku, tetapi, tanpa objek, selalu ditekan kembali dan hanya bisa meluapkan nafasku. ' 'Mati tanpa hidup': ide untuk menghancurkan kesengsaraan. Pada kondisi pikiran yang demikian, ia menghidupkan alam yang sepi dan mempesona di sekitarnya, pohon-pohon megah, rumput, dan heather ungu,sebuah pemandangan yang sepertinya diciptakan untuk mewujudkan semua mimpinya tentang kebahagiaan, dengan gambar-gambarnya; 'Aku mengisinya dengan makhluk sesuai dengan hatiku; Saya menciptakan zaman keemasan untuk selera saya dengan mengingat pengalaman hari-hari sebelumnya, yang menghubungkan kenangan indah, dan melukis dengan warna-warna cerah gambar-gambar kebahagiaan yang masih bisa saya dambakan. Itu dia; Gambar-gambar pengalamannya dari masa remaja memberikan imajinasinya substansi untuk merancang sebuah lukisan yang berisi semua kebahagiaan  yang masih bisa ia rindukan. Dia  berbicara bagaimana ini terjadi. "Aku membayangkan cinta dan persahabatan, dua cita-cita hatiku, pada gambar-gambar yang paling menyenangkan dan menghiasi mereka dengan semua pesona seks yang adil,yang selalu saya kagumi. Saya lebih suka memikirkan dua teman daripada teman, karena jika mereka jarang bertemu, mereka semua lebih disukai. - Saya melengkapi mereka dengan bentuk-bentuk yang tidak sempurna, tetapi sesuai selera saya. Saya memberi satu kekasih, yang lain seorang teman yang lembut dan bahkan lebih. Namun, saya tidak mentolerir kecemburuan atau perselisihan karena sulit bagi saya untuk membayangkan perasaan memalukan. Terpesona oleh dua panutan saya yang cantik, saya mengidentifikasi diri saya dengan kekasih dan teman-temannya sebanyak mungkin. Tetapi saya membuatnya muda dan ramah dan memberinya semua kebajikan dan kesalahan yang saya tahu sendiri. ' Dan untuk semua ini dia memberikan Danau Jenewa ke tempat yang berpartisipasi kuat,yang telah lama terjalin dengan semua mimpinya tentang kebahagiaan; 'Ketika hasrat panas untuk hidup bahagia dan manis yang melarikan diri dariku dan yang kurasakan terlahir menyulut imajinasiku, dia selalu menganggap Vaud, danau, pemandangan indah ini sebagai latar.' Sekarang telah dijelaskan secara lebih rinci oleh Erich Schmidt bagaimana tokoh-tokoh ini, seperti bayang-bayang Homer, meminum kehidupan dari 'beberapa kenangan masa muda' - Rousseau menggambarkan mereka lebih dekat - dan dari tokoh-tokoh Richardson, yang pada waktu itu, seperti orang, kemudian - melalui semua literatur mengalir dari penyair ke penyair; pada saat yang sama, bahan sejarah memiliki efek formatif pada gambar yang dihasilkan lebih tepat, kisah Abalard dan Heloise,yang baru saja terjadi di Paris ini dan sekitarnya. Jadi dia mulai melemparkan surat-surat yang tersebar di atas kertas tanpa mengikuti dan menghubungkan; 'Ketika saya akan bergabung dengan mereka, saya sering merasa sangat malu; itu tidak terlalu dapat dipercaya, tetapi memang benar  dua bagian pertama ditulis hampir seluruhnya dengan cara ini, tanpa saya memiliki rencana yang dipertimbangkan dengan baik, ya, bahkan tanpa mengantisipasi  saya akan merasa tergoda untuk melakukan pekerjaan yang layak untuk itu. untuk membuat. '  dua bagian pertama ditulis hampir seluruhnya dengan cara ini, tanpa memiliki rencana yang matang, ya, bahkan tanpa melihat ke depan, saya akan merasa tergoda untuk melakukan pekerjaan yang layak untuk itu. '  dua bagian pertama ditulis hampir seluruhnya dengan cara ini, tanpa memiliki rencana yang matang, ya, bahkan tanpa melihat ke depan, saya akan merasa tergoda untuk melakukan pekerjaan yang layak untuk itu. '
