Analisis Budaya Postmodernisme dan Postmodernitas

Pendahuluan

Analisis terhadap budaya merupakan hal yang penting demi mengetahui rupa-rupa hal penting yang hidup dan berkembang dalam konteks kebudayaan. Pembahasan dalam tulisan ini, menyangkut analisis budaya terkait dengan postmodernisme dan postmodernitas. Kedua istilah ini sebenarnya mempunyai akar kata yang sama yakni postmodern. Hanya saja terdapat perbedaan dalam mengerti kedua istilah ini. Oleh karena itu, sebelum membahasnya lebih jauh, dirasa perlu untuk mengetahui terlebih dahulu beberapa arti dari beberapa istilah menyangkut tema ini.

Beberapa istilah dasar:

• Postmodernisme memiliki beberapa dimensi. Ini merujuk, pertama, pada estetika dan artistik gaya yang menolak kode estetika dan artistik modernisme. Ini juga mencakup posisi filosofis dan teoritis yang muncul dari poststrukturalisme dan menolak prinsip pemikiran modernis.
• Postmodernitas mengacu pada tahap perkembangan sosial yang dianggap melampaui modernitas. Sinonim di sini adalah era postmodern. Gagasan utamanya adalah bahwa telah terjadi pergeseran yang menentukan dan radikal menuju ekonomi pasca-industri yang diorganisir di seputar budaya dan konsumsi budaya, media, dan informasi teknologi. 
• Postmodernisasi mengacu pada proses perubahan sosial yang menggerakkan transisidari modernitas ke postmodernitas.
• Globalisasi adalah proses dimana dunia menjadi lebih saling berhubungan, dengan batas-batas politik, budaya, dan ekonomi yang ada digantikan. Banyak diskusi tentang postmodernitas melibatkan beberapa diskusi tentang globalisasi.

Tujuan utama dari analisi budaya postmodernisme dan postmodernitas ini adalah untuk mengidentifikasi kode-kode produksi budaya postmodern dan untuk memperkenalkan teori dan kritik atas pergeseran budaya menuju masyarakat postmodern.

Ciri-ciri Postmodern

Berikut ini adalah beberapa ciri-ciri dari postmodern yang diangkat dalam penulisan ini:

*Budaya dan media massa menjadi lebih kuat dan penting dalam masyarakat daripada sebelumnya.

* Kehidupan ekonomi dan sosial berputar di sekitar konsumsi simbol dan gaya hidup, dari pada

produksi barang melalui tenaga kerja industri.

* Gagasan tentang realitas dan representasi menjadi problematis.

* Citra dan ruang telah menggantikan narasi dan sejarah sebagai prinsip pengorganisasian produksi

budaya.

* Fitur gaya seperti parodi, bunga rampai, ironi, dan eklektisisme pop menjadi lebih umum.

* Pemandangan kota berbasis konsumsi mendominasi bentuk perkotaan. Alih-alih diorganisasi di

sekitar produksi ekonomi, ini memiliki dinamika sentral penyediaan layanan hiburan, waktu luang,

dan gaya hidup. Pusat perbelanjaan, taman rekreasi, dan kompleks perumahan bertema adalah

contohnya.

* Hibriditas (hubungan dua kebudayaan dengan identitas berbeda) menggantikan batasan dan

klasifikasi yang kaku.

Bidang Arsitektur

Postmodern pertama kali mapan dalam bidang arsitektur. Hal itu karena, perdebatan tentang arsitektur telah lama menempati tempat sentral dalam diskusi tentang postmodernisme di antara para ahli teori budaya serta arsitek dan perencana, diperlukan pemahaman tentang masalah tersebut. Dengan ini perbedaan antara modernisme estetika dan postmodernisme mulai dibentuk.

Charles Jencks (1939-2019)

Charles Jencks, seorang kritikus arsitektur meramalkan akhir dari bangunan modernis Pruitt Igoe di St. Louis di Missiori yang dibom. Menurut Jencks, skema Pruitt-Igoe telah dirancang menurut prinsip-prinsip "rasionalisme, behaviorisme, dan pragmatisme" (1977: 10), tetapi tidak memberikan tempat tinggal yang aman atau menyenangkan. Jencks mengemukakan bahwa arsitektur modern memiliki beberapa karakteristik utama:

Bentuknya cenderung univalent. Ada penekanan pada yang monumental dan repetitif penggunaan beberapa bahan dan bentuk. Hal ini dicontohkan dalam "gaya internasional": gedung pencakar langit kaca dan baja di Mies van der Rohe dan Le Corbusier, dengan dinding tirai yang menjulang tinggi tanpa nama.

Bangunan dibangun menurut metafora mesin industri. Mereka adalah bangunan serius yang menandakan hal-hal seperti kekuasaan dan rasionalisme. Bentuk dan desain tunduk pada fungsi.

Desainer punya ide utopis. Dipengaruhi oleh doktrin artistik, politik, dan filosofis, mereka percaya bahwa arsitektur dapat memainkan peran heroik sebagai bagian dari proyek rekayasa sosial dan moral yang lebih luas.

Menurut Jencks, rancangan modernis tidak pernah menanggapi kebutuhan manusia akan keragaman lingkungan dan pembentukan komunitas. Rancangan modernis juga gagal berhubungan dengan kebutuhan simbolis. Ia menegaskan bahwa kebanyakan orang menganggap metafora arsitektur modern (misalnya, bangunan sebagai "mesin" atau "pabrik") agak mengasingkan.

Robert Venturi (1925-2018)

Robert Venturi, seorang arsitek terkenal, menanggapi Jencks dengan menunjukkan contoh bangunan postmodern yang lebih menaruh perhatian pada kebutuhan sensual manusia, yaitu kasino, hotel, dan mall strip di Las Vegas. Venturi menegaskan bahwa arsitektur Las Vegas bersemangat, anti elitis, dan berkomunikasi secara efektif dengan orang biasa. Salah satu alasannya adalah bahwa ornamen (misalnya, papan reklame) adalah fitur utama dari desain. Sedangkan dalam modernis hal-hal ini tidak diperhitungkan.

Pertanyaannya sekarang, apa dan bagaimana arsitektur postmodern itu? Unsur inti gaya ini dapat diturunkan dari tulisan Jencks (1977), Venturi (1977), dan kritikus Fredric Jameson (1984), yang terakhir kita diskusikan di bawah ini:

• Ada penekanan pada desain yang menyenangkan daripada desain yang serius. Kasino Las Vegas, misalnya, adalah bangunan yang menyenangkan untuk dilihat daripada pernyataan sosial yang megah.
• "Eklektisisme radikal", "hibrida", dan "adhocisme" (Jencks 1977: 87.92) akan menggantikan keseragaman yang monumental. Ini mungkin melibatkan penggunaan beberapa gaya secara bersamaan, mungkin mencampur dan mencocokkan tema dari era yang berbeda. Sebagai contoh, kita mungkin menemukan rumah besar Tudor palsu dengan teras depan bergaya kuil Yunani.
• Bangunan meniru gaya lain dan terlibat dalam bunga rampai yang ironis. Desain terfragmentasi, dengan bagian-bagian bangunan beroperasi dalam estetika dan fungsional yang terisolasi satu sama lain, masing-masing dengan gaya dan lingkungan mikro mereka sendiri.
• Ada upaya untuk membuat bangunan yang menarik bagi masyarakat awam, dengan semiotik. kode yang dapat mereka pahami dan nikmati. Jencks menulis bahwa bangunan seharusnya "sensual, lucu, mengejutkan dan dikodekan sebagai teks yang dapat dibaca" (1977: 101).
• Kurva dan gang buntu digunakan, bukan persegi panjang dan garis lurus. Akibatnya,bangunan tersebut dapat membingungkan untuk menavigasi.

Bidang Seni dan Sastra

Perkembangan serupa terjadi di bidang seni dan sastra, di mana para postmodernis menentang apa yang mereka lihat sebagai penyakit modernisme. Kode estetika modernisme, sebagian besar, menyukai karya yang sangat serius, konsisten secara internal, inovatif, muskil, abstrak, dan ditulis oleh seorang "jenius". Sementara itu, karya postmodern di bidang ini, sebagian besar, didorong oleh estetika yang berbeda. Ini cenderung menyenangkan dan terfragmentasi, untuk menggunakan bunga rampai dan pinjaman, untuk irasional dan (kadang-kadang) mudah diakses untuk interpretasi tanpPadaa pengetahuan ahli.

Karya postmodern juga sering menantang batas-batas antara budaya tinggi dan rendah, tidak terlalu menunjukkan bahwa budaya rendah valid sebagai bentuk ekspresi, tetapi perbedaan itu sendiri tidak lagi berguna atau dapat dijalankan. Dalam bidang seperti sastra dan sinema, kita akan sering menemukan penolakan terhadap alur cerita berurutan tradisional dan pesan moral yang jelas. Kita mungkin menemukan alur cerita yang campur aduk menggantikan narasi besar dan intertekstualitas tingkat tinggi (ketika satu film atau buku merujuk atau meminjam dari yang lain) yang menantang gagasan tentang kreasi artistik yang dibatasi dengan penulis yang mahakuasa.

Bidang Teori Sosial

Pembahasan postmodernitas dalam teori sosial dimulai dengan karya filsuf Prancis Lyotard dan Baudrillard. Keduanya sulit dibaca dan, seperti banyak ahli teori, membuat klaim ekstrim tetapi menyajikan bukti pendukung yang terbatas. Ide-ide selanjutnya tentang postmodernitas diambil alih oleh para ahli teori kelas menengah yang berusaha membuatnya relevan dengan perhatian disiplin mereka.

Jean-Franois Lyotard (1924-1998)

Jean-Franois Lyotard (1924-1998) dalah seorang filsuf sosial asal Prancis. Menurut Lyotard, masyarakat diatur tidak hanya di sekitar teknologi tetapi juga di sekitar discourses atau wacana. Dalam masyarakat non-industri, mitos dan cerita memiliki kualitas religius dan membantu dalam reproduksi tatanan sosial. Namun, setelah Enlightenment atau abad Pencerahan, serangkaian narasi baru muncul di samping kebangkitan sains. Hal ini, menekankan pentingnya kemajuan, nalar, pengetahuan, dan teknologi dalam membawa kebebasan dari ketidaktahuan, keinginan, dan penindasan (inilah modernitas). Lyotard mengemukakan bahwa kita sekarang telah memasuki era baru postmodern. Sains, teknologi, sistem administrasi yang kompleks, dan komputer telah berkembang ke tahap di mana "pengetahuan telah menjadi kekuatan utama produksi selama beberapa dekade terakhir " Pergeseran ini memiliki dimensi kualitatif dan juga kuantitatif.

Lyotard menyebutnya decline of grand narratives "penurunan narasi besar". Dia percaya bahwa "narasi besar (sains) telah kehilangan kredibilitasnya, terlepas dari mode penyatuan apa yang digunakannya, terlepas dari apakah itu narasi spekulatif atau narasi emansipasi" (1984: 37). Kebanyakan orang tidak lagi percaya bahwa sains, akal, atau "kebenaran" akan memberikan jawaban atas masalah sosial atau memungkinkan kita membangun dunia yang lebih baik. Mereka juga tidak berpikir bahwa kita dapat menemukan satu teori atau pandangan dunia yang berhasil menyatukan semua pengetahuan dan pengalaman (misalnya, Marxisme). Selain itu, Lyotard berpendapat bahwa tidak ada yang membayangkan kemungkinan tempat "God's-eye" untuk membangun pengetahuan yang benar atau valid secara universal. Akibatnya pengetahuan (dan masyarakat) terpecah-pecah ke dalam bidang-bidang lokal.

Lyotard menggunakan gagasan filsuf Ludwig Wittgenstein tentang language game untuk membuat sketsa visinya tentang kegagalan narasi besar. Wittgenstein dengan Language game-nya telah menunjukkan bahwa arti kata-kata dalam bahasa tertentu tidak dapat dijelaskan secara memadai dengan mengacu pada definisi tetap dan bebas konteks. Sebab tidak ada kamus yang dapat memuat satu kata dengan konteks sosial yang tak terbatas yang dapat digunakan dengan beragam cara. Sebagai contoh, ada dua orang yang saling menggunakan dua kata yang berbeda, namun mempunyai arti yang sama jika diucapkan pada konteks yang sesuai atau tepat. Sehingga mereka tahu dalam konteks mana harus menggunakan kata mana. Penggunaan bahasa bergantung pada pengetahuan tidak hanya pada makna abstrak dari kata-kata, tetapi juga pada bentuk tindakan tertentu, atau permainan, di mana kata-kata tersebut digunakan pada waktu tertentu. Lyotard menggunakan perspektif relativistik tentang bahasa ini untuk berpendapat bahwa tidak ada narasi yang sepenuhnya dapat direduksi menjadi narasi lain, karena masing-masing pada dasarnya membentuk permainan bahasanya sendiri. Maksudnya Sains tidak bisa menjadi narasi yang kepadanya narasi lain direduksi. Segala sesuatu harus dilihat dari kaca mata sains.

Menarik juga dari Nietzsche, Lyotard berpendapat bahwa konflik, perbedaan pendapat, dan heterogenitas tidak dapat dihindari dalam wacana, tetapi kesimpulannya dari ini tidak hanya pesimis. Sebaliknya, ia menyatakan bahwa keinginan untuk keadilan tetap kuat dalam masyarakat dan bahwa kita sekarang harus mencari jalan ke arah itu tanpa ilusi konsensus yang menghibur.

Jean Baudrillard (1929-2007)

Seperti Lyotard, Baudrillard berpendapat bahwa kita hidup di era (1960) di mana masyarakat tidak lagi didasarkan pada pertukaran barang material (yang nyata) dengan nilai guna (yang berguna untuk dipakai) (khas Marxisme), melainkan, masyarakat yang melibatkan komoditas sebagai tanda dan simbol yang memiliki arti yang sepenuhnya yang disebutnya kode". Ide "kode" mengacu pada gagasan Barthesian tentang budaya sebagai tata bahasa kolektif penanda. Masyarakat hidup berdasarkan realitas baru, yakni gabungan dari elemen-elemen kode. Peristiwa di dunia "nyata" merupakan ekspresi material dari model dan mitologi yang berasal dari lingkungan budaya otonom atau mandiri dalam media sosial. Istilah yang dia gunakan untuk menangkap dinamika aneh ini adalah istilah simulasi dan simulacrum (citra atau gambaran). Ia memberikan contoh: Disney Company, merupakan model atau kode yang mempengaruhi masyarakat untuk bertindak. Ide-ide dongen dan mitologi yang ada dalam Disney mempengaruhi realitas nyata dalam masyarakat. Begitu juga media sosial dari TV yang menampilkan ide-ide (seperti kehidupan para artis, dan kegiatan dokumenter mereka) menjadi contoh untuk bertindak dalam masyarakat. Akibatnya melahirkan kosumerisme dan media bagi masyarakat. Dua cabang empiris penting dari penelitian kontemporer yang telah melibatkan bahasa konseptual Baudrillard, dan yang dibahas sendiri oleh Baudrillard, adalah yang berfokus pada Internet dan komunikasi yang dimediasi oleh komputer (CMC), dan yang membahas topik pariwisata.

Mengikuti penelitian dari Sherry Turkle, Life on the Screen (1995), Baudrillard berpendapat bahwa Internet dan komunikasi yang dimediasi oleh komputer (CMC) menunjukkan bagaimana interaksi dalam lingkungan simulasi dan virtualitas, seperti MUD online (Multi-User Domains), mempengaruhi konsepsi identitas, pengguna pada dasarnya dapat membuat identitas mereka sendiri, bermain bebas dengan jenis kelamin, ras, seksualitas, dan penanda identitas lain yang dianggap berasal. Seks online dan game online membuat orang sulit membedakan tindakan nyata dan simulasi virtual. Apa yang disajikan dan dikonsumsi serta dikomunikasikan lewat internet (dunia maya) juga dibuat dan bahkan dipakai sebagai ide untuk bertindak. Padahal itu semua hanyalah simulasi. Bukan hal yang riil dalam lingkungannya saat ini.

Selain itu Pariwisata juga memainkan peranan dalam menumbuhkan budaya simulasi. Orang tidak lagi mencari wisata yang nyata dalam arti pergi ke tempat wisata, melainkan mereka telah berwisata melalui wisata online. Ada acara-acara TV yang menunjukkan wisata online yang membaut orang merasa puas dan seolah-olah telah pergi berwisata.

Daniel Bells (1919-2011)

Ide-ide postmodern tentang tumbuhnya kekuatan pengetahuan dan budaya dalam masyarakat kontemporer secara tegas digambarkan sebelumnya dalam karya-karya Daniel Bells, yang ditulis pada tahun 1960-an dan awal 1970-an. karyanya seperti The Coming of Post-Industrial Society (1973) dan The Cultural Contradictions of Capitalism (1976) mendokumentasikan pergeseran yang menentukan dari modernitas industri ke modernitas yang didasarkan pada informasi. Dalam karya-karya ini, Bells menyarankan itu di karya keduanya yakni pada separuh abad ke-20 pertumbuhan kapitalisme yang terus berlanjut bergantung pada teknologi informasi dan pengetahuan yang diciptakan di pusat-pusat penelitian besar seperti universitas dan perusahaan teknologi tinggi. Pada saat yang sama, warga diubah menjadi konsumen dengan permintaan barang dan hiburan yang terus meningkat. Konsumen menuntut kesenangan dan kepuasan instan. Gambaran bersih tentang budaya menjadi tidak terikat. Ia menjadi lebih otonom dan lebih kuat dalam mendorong permintaan (konsumerisme) dan produksi (pengetahuan, teknologi).

Kritik Neo-Marxis Terhadap Postmodernisme:

Fredric Jameson (1934): postmodernisme sebagai logika budaya kapitalisme akhir.

Salah satu catatan postmodernisme yang paling awal dan paling berpengaruh adalah sebuah artikel yang diterbitkan pada tahun 1984 di New Left Review oleh kritikus sastra terkemuka Fredric Jameson. Jameson melihat postmodernisme dan kapitalisme terkait erat bahwa: "setiap posisi pada postmodernisme dalam budaya ... pada saat yang sama merupakan suatu sikap politik yang implisit atau eksplisit tentang sifat kapitalisme multinasional saat ini".

Dalam menjelaskan kebangkitan postmodernisme artistik, Jameson menggunakan kerangka kerja neo-Marxis. Dia menyarankan bahwa kita telah memasuki fase kapitalisme akhir yang ditandai dengan sirkulasi tanda dan simbol yang tiada henti dan arus informasi global. Konsumsi gambar hedonistik adalah inti dari tahap kapitalisme ini. Postmodernisme merefleksikan ekonomi berbasis citra baru yang merupakan "logika budaya kapitalisme akhir". Ini juga beroperasi dengan cara-cara ideologis untuk mencegah orang terhubung dengan sejarah dan identitas kolektif mereka. Ini menimbulkan kebingungan dan kedangkalan. Jameson berusaha memerangi postmodernisme, sehingga dia menyarankan agar kita memahami logika spasial barunya dan mengembangkan perangkat kritis untuk membaca artefak budaya postmodern.

David Harvey (1935) dan Akumulasi Fleksibel 

Geografer David Harvey (1935) memberikan pandangan neo-Marxian lain tentang postmodernisme. Seperti Jameson, Harvey menggantungkan analisisnya pada periodisasi fase dalam perkembangan kapitalis. Ia mengamati bahwa fokus pada sebagian besar abad ke-20, berada di era Fordisme, yaitu era pabrikan mobil Henry Ford. Konsep tersebut mengacu pada produksi massal industri barang standar (kawe). Hal itu karena, didorong oleh kenyataan pasar yang mulai jenuh dengan barang yang mahal, penerimaan pajak menurun, dan inflasi tidak terkendali. Para kapitalis menanggapi dengan sistem yang disebut Harvey sebagai akumulasi fleksibel. Kunci dari akumulasi fleksibel adalah kemampuan untuk mengubah lini produk dengan cepat dan memproduksi barang kecil untuk pasar khusus. Hal ini akan mendorong peningkatan jumlah produksi karena meningkatnya jumlah konsumsi karena terjangkau oleh masyarakat. akibatnya konsumerisme dan kapitalisme terus berputar pada era postmodern ini.

Konsisten dengan logika Marxis, Harvey melihat tren yang didorong oleh kapital ini menyebar ke kehidupan budaya yang lebih luas dan menentukan. Kita hidup di dunia di mana media, mode-mode, dan gambar menjadi semakin penting. Hasilnya adalah budaya yang dicirikan oleh kedangkalan di mana produk tanpa henti saling menggantikan dan di mana pencarian gaya kosong telah menggantikan pencarian keaslian, sejarah, dan narasi.

Scott Lash (1945): postmodernisme sebagai de-diferensiasi 

Scott Lash (1945) secara luas bersimpati pada pemahaman Marxian tentang postmodernisme. Lash mengklaim bahwa postmodernisme adalah kritik terhadap modernitas yang semuanya tentang de-diferensiasi (tentang pembedaan). Misalnya:

• batas antara budaya, ekonomi, dan politik sedang runtuh;
• dalam lingkup budaya itu sendiri, Kantian membedakan antara estetika dan moral juga sedang problematized;
• perbedaan antara budaya tinggi dan rendah menjadi lebih sulit untuk dibuat;
• disiplin akademis tidak lagi berbeda satu sama lain.

Lash mengidentifikasi dua jenis postmodernisme yang berbeda, yakni spectral dan organic. Pertama sesuai dengan pemahaman konvensional (kesepakatan umum) tentang postmodern. Ini tentang permainan, simulacrum (citra atau gambaran), konsumerisme individualis, dan kedangkalan. Kedua, terkait dengan kebangkitan gerakan sosial baru (women, greens, gays, dll.) Hal ini didasarkan pada refleksivitas, pencarian makna, dan kolektivisme dalam menghadapi masyarakat kapitalis yang maju. Baginya, postmodernisme dapat mendukung toleransi dan perbedaan. Sehingga postmodernisme telah bekerja untuk menggoyahkan identitas dan menghasilkan ambivalensi melalui gambaran tentang pembengkokkan gender. Dengan demikian, ruang terbuka untuk posisi subjek baru yang menarik yang menantang tatanan normatif yang diberlakukan oleh nilai-nilai budaya modernis.

Penutup

Postmodernisme dan postmodernitas merupakan dua kata yang sama-sama merujuk pada era postmodern. Era ini merupakan suatu era baru yang muncul setelah era modern. Dapat dikatakan bahwa era postmodern merupakan kritik atas era modern.

Postmodernitas telah melahirkan berbagai hal yang menggantikan modernitas. Misalnya dalam bidang arsitektur, seni, sosial-politik dan teknologi informasi. Begitu juga dengan istilah postmodernisme. Postmodernisme telah menggantikan modernisme. Paham baru yakni postmodernisme mencul dari paham lama modernisme. Di balik ini semua, terdapat para ahli dan para pemikir yang membentuk dan mengkritik. Meski demikian, sulit untuk mendefinisikan budaya dalam arti postmodernisme, karena berbagai bidang yang dibahasnya.

Hal yang pasti dapat dianalisis seperti yang dilakukan John Frow (1998). Pertama, para postmodernis mengasumsikan adanya pergeseran historis dalam sensibilitas, yang di sebut postmodern. Kemudian mereka mendefinisikannya dengan menentang apa pun yang dianggap modern. Akhirnya, mereka berusaha memberikan konten ke postmodern dalam hal oposisi ini. Dengan demikian, seperti analisisnya Bauman, yang mengatakan bahwa "postmodernitas berarti banyak hal yang berbeda bagi banyak orang yang berbeda".