Apa Itu Seni Musik?

Telinga tidak pernah mendengar gelombang suara menurut frekuensi matematisnya karena mencapainya melalui perantaraan timbre instrumen. Nada yang sama dimainkan oleh alat musik gesek yang dipetik, digosok, dipukul, oleh alat musik tiup atau perkusi, menghasilkan efek estetika yang berbeda melalui warna suaranya meskipun frekuensi matematisnya identik.

Semua instrumen ini memiliki hak istimewa untuk menjadi yang paling dekat dengan instrumen ideal yang merupakan suara manusia yang merupakan "instrumen paling bebas dan dengan suaranya yang paling sempurna". Teori estetikanya tidak membuatnya lebih memilih seni konseptual di mana kata-kata lebih diutamakan daripada musik. 

Sebaliknya, dia pingsan dengan gembira mendengarkan melodi murni virtuoso opera Italia, sementara kedalaman musik Jerman membuatnya bosan. Jika bagi Hegel yang nyata itu rasional, dia membuat pengecualian besar untuk musik karena kekuatan emosi musik sedemikian rupa sehingga lolos dari semua konseptualisasi dan semua logika. 

Dia berkata  dia lebih peka terhadap kefanaan saat ini daripada kesinambungan garis melodi, menulis kepada istrinya: "Seandainya saya bisa mendengar bagian ini lagi".

Ludwig Josef Johann Wittgenstein atau dikenal Wittgenstein dalam Lecons et percakapan pada tahun 1938, pada Estetika atau "ilmu yang indah", pendapat ikonoklastik. Ia menyayangkan "ilmu" seperti itu tidak memasukkan pertanyaan "kopi jenis apa yang enak rasanya?". 

Baginya kata-kata seperti "indah, cantik, menawan, luar biasa" adalah kata sifat yang digunakan sebagai kata seru dan bisa diganti dengan "ah" atau "oh". Dimungkinkan untuk melihat penulisan teknis suatu karya dan mengatakan apakah itu sesuai dengan kanon tulisan ini. Wittgenstein mengambil contoh potongan pakaian. "Jika dipotong sesuai dengan aturan profesional yang ketat dan jika sesuai dengan aturan ini, saya dapat membuat penilaian estetika. 

Dalam keadaan darurat, saya dapat menemukan  itu cocok untuk saya: itu saja". Penilaian estetika mengacu pada kata-kata "benar" atau "benar" tetapi tidak pada kata-kata "indah" atau "menarik" atau "luar biasa".  Paul Sartre dalam L'Imaginaire pada tahun 1936 memiliki pendekatan yang lebih bernuansa. Baginya, ada dua kesadaran.

Kesadaran sadar yang tertarik dan melekat pada realitas penulisan karya, interpretasinya, perekamannya dengan tujuan untuk distribusi selanjutnya. Tapi "nyata tidak pernah indah" tambah Sartre, yang bergabung dalam poin ini oleh Wittgenstein. 

Sartre tidak setuju dengan kenyataan   keindahan sebuah karya hanya dapat ditangkap dalam mode imajiner oleh kesadaran pencitraan. Kedua cara "menyadari atau membayangkan" ini yang dimiliki kesadaran untuk memberikan objeknya sendiri, kedua "hubungan dengan dunia" ini eksklusif dan memungkinkan kita untuk lebih memahami sudut pandang yang berbeda dari kedua filsuf ini.

Rene Emile Char dan Claude Levi-Strauss. Rene Char percaya   bahasa memiliki kehidupan ganda. Fungsi komunikasi dalam kosakata sehari-hari dan teknis serta fungsi estetika dengan puisi. Musik hanya memiliki fungsi estetika. Sebuah kalimat prosa mungkin atau mungkin bukan bagian dari sebuah karya seni. 

Sebuah frase musik, di sisi lain, adalah frase artistik. Ini bisa berupa seni yang kurang lebih berkualitas baik, musik ilmiah atau musik populer, tetapi musik tidak akan pernah menjadi prosa. Musik adalah bahasa dan bahasa musik   memiliki sintaksis, semantik dan metaforanya.