Filsafat Kunci Baru Susanne K Langer (1)

Dalam bab tentang "wawasan" ada kalimat yang membangun jembatan ke pemahaman simbol yang belakangan, diperluas dan tanpa aksen: "Kemungkinan menangani secara tepat dan cerdas dengan bentuk makna tertinggi daripada bentuk terendah bagi saya adalah wadahnya , tes api dari teori semacam itu. Dan pernyataan yang luar biasa bagi seorang ahli logika, dan ini mengarah langsung ke Filsafat dalam Kunci Baru, yang memberi seni tempat yang seharusnya. Dalam seni tunggal kolektif, bentuk seni tertentu sekali lagi diberi status khusus dengan argumen yang sama, yaitu musik: Untuk dapat memberikan definisi yang memadai dan tepat tentang apa itu 'makna musik', yaitu definisi dalam istilah konteks artistik, bukan positivis, dan dengan niat seperti itu akan menjadi batu ujian filosofi simbolisme yang benar-benar efektif;

Mengikuti moto ini, buku ini mendedikasikan dua dari sepuluh babnya untuk musik dan dengan demikian jelas menonjol dalam beberapa hal: Tidak hanya sangat tidak biasa bagi teks simbol-teoritis atau semiotik untuk berfokus pada seni dengan cara ini; Pada abad ke-20, keasyikan yang begitu intensif dengan musik biasanya bahkan tidak ditemukan dalam draf estetika utama. Hal ini tercermin dalam sejumlah besar metafora musik dan paling tidak dalam judul bukunya: Philosophy in a New Key adalah filosofi dalam kunci baru , yaitu dalam bentuk organisasi internal baru yang mengubah arti dari setiap istilah individu. Filsafat terjemahan Jerman di jalur barumenjatuhkan makna itu sepenuhnya.

Poin yang telah ditempatkan di pusat perhatian dalam penerimaan buku dan sebenarnya sentral adalah, seperti yang saya katakan, perbedaan antara simbol diskursif dan presentatif. Karena ini dibahas lebih rinci dalam teks oleh Robert Innis dan Rolf Lachmann, saya akan membatasi diri pada beberapa komentar di sini. Sekali lagi, perbedaan antara kedua bentuk simbolisasi ini dapat digambarkan sebagai salah satu bentuk: Sementara simbolisme diskursif terdiri dari unsur-unsur yang dapat direproduksi dan digabungkan kembali, tidak demikian halnya dengan simbol presentatif. 

Contoh simbolisasi representasional Langer pertama-tama adalah gambar dan, yang mengejutkan, bukan musiknya; tetapi jika kita menganggap bahasa dan musik sebagai paradigma untuk kedua jenis simbol tersebut, sesuatu dapat menjadi jelas dari contoh-contoh ini. Namun, harus jelas itu bukan hanya seni, atau lebih tepatnya: seni, di mana simbol-simbol presentatif dapat ditemukan; Diagram dari semua jenis disertakan.

Tidak seperti dalam kasus gambar, musik tampaknya terdiri dari unsur-unsur yang terstruktur menurut aturan, dan tidak sedikit sifat inilah yang menyebabkan banyak upaya perbandingan langsung antara bahasa dan musik. Namun, jika diamati lebih dekat, ada perbedaan mendasar: Pertama-tama, ini bukanlah nada individu, tetapi hubungan khusus antara nada, interval, yang merupakan unit musik terkecil; selain itu, tidak ada aturan kombinasi yang dapat ditentukan menurut frasa mana yang sebanding dengan kalimat dengan makna tertentu yang dapat dihasilkan.

 Nada dari sebuah karya dan bahkan melodi sederhana menentukan dan mendukung satu sama lain sedemikian rupa sehingga pada akhirnya elemen tidak dapat dibicarakan sama sekali. Ini mengarah ke poin kunci berikutnya. Jelas, tatanan simbol yang mempertaruhkan bentuk konkret tidak boleh dikontraskan dengan tatanan yang bentuk ini tidak relevan atau arbitrer; alih-alih ini tentang peran berbeda yang diambil oleh setiap bentuk. 

 Jika Anda berpartisipasi dalam gagasan tentang bentuk bahasa yang logis, ini bukan tentang menghadirkan konstelasi konkret, tetapi tentang menamai struktur umum. Sebaliknya, mode simbolis non-diskursif adalah yang pertama dan terpenting adalah presentasi langsung dari suatu hal individual. Simbol representatif tidak mengatakan sesuatu tentang sesuatu, tetapi menunjukkan sesuatu dalam bentuknya yang spesifik. Angka ini penting karena tampaknya menjadi teladan dalam beberapa hal tanpa menjadi umum. Menghadirkan yang spesial sebagai contoh itulah yang menurut Langer merupakan seni.

Sementara dia masih berbicara tentang simbolisme diskursif dan presentatif dalam Filsafat dalam Kunci Baru , Langer menjadi lebih berhati-hati di sini dalam teks-teks selanjutnya. Simbolisme akan menjadi sistem simbol, struktur yang dikembangkan dari elemen yang dapat diidentifikasi dan aturan kombinasi yang dapat diberi nama - yaitu, persis apa yang merupakan jenis simbol diskursif. Seseorang kemudian harus mengatakan seni menghasilkan simbol tanpa membutuhkan simbolisme.

 Langer menyebut karya musik sebagai "simbol yang belum selesai, bentuk yang bermakna tanpa makna konvensional", dan ungkapan yang lebih hati-hati ini telah mempersiapkan retret yang anehnya bimbang dan setengah hati yang kemudian dibuatnya sebagai tanggapan atas berbagai kritik. Dalam Masalah Senidari tahun 1957 dikatakan karya seni "lebih seperti fungsi simbolik daripada seperti yang lainnya", "namun tidak persis demikian, dalam Sketsa Filosofis dari tahun 1962 karya seni disebut sebagai "simbol semu" . 

Terlepas dari gerakan mundur ini, dia tidak benar-benar menyimpang dari wawasan utamanya, dan mungkin formulasi yang paling tepat dapat ditemukan lagi lima tahun kemudian di jilid pertama Mind , di mana karya seni digambarkan sebagai "selamanya bermasalah" . Mereka bermasalah karena jelas signifikan tanpa aturan yang diberikan untuk produksi mereka atau untuk persepsi dan interpretasi mereka.