Agama sebagai Seni

Georg Wilhelm Friedrich Hegel,  Agama Sebagai Seni 

Georg Wilhelm Friedrich Hegel, (born August 27, 1770, meninggal November 14, 1831, Berlin). Dan Hegel menulis tentang agama seni,   terutama memikirkan tradisi  Yunani. Hegel terpesona oleh budaya Yunani kuno. 

Di sana, agama diintegrasikan ke dalam masyarakat, antara lain melalui seni. Hegel melihat agama Yunani sebagai agama sadar diri. Hegel melihat agama Mesir sebagai fenomena transisi antara agama alam dan agama Yunani yang sadar diri. 

Bahkan bukan untuk agama Yunani, Hegel terutama tertarik pada estetika budaya yang dia tuju, tetapi pada perkembangan agama sebagai bentuk kesadaran.Setelah menulis tentang pergerakan ketuhanan dalam kekuatan kosmik tak berbentuk, kemudian dalam bentuk kehidupan yang berbeda-beda dan dalam karya para pengrajin, ia mengangkat ketuhanan yang diekspresikan melalui seni kreatif.

 Pengrajin yang sadar diri kini telah menjadi seorang seniman, seorang pekerja spiritual. Roh yang bekerja melalui dirinya adalah roh etis atau sejati. 

Dalam agama ini, orang percaya dan menyerah pada tradisi dan kebiasaan dan kebiasaan, yang merupakan hukum, dan yang mengekspresikan orang dan merupakan substansi dan ekspresi dari kehendak dan perbuatan masing-masing. Tetapi kepercayaan ini tidak memiliki kedalaman kepercayaan pada diri sendiri, karena diri tidak mengenali dirinya sendiri dalam kesederhanaannya.Agama semacam ini bubar ketika kepercayaan dan keyakinan pada adat istiadat masyarakat bubar, dan tidak lagi secara otomatis diikuti. Perkembangan itu kemudian dari substansi yang diterima begitu saja oleh masyarakat melalui munculnya diri yang lebih otentik dalam pemikiran konseptual, menjadi kesadaran religius dimana ruh memiliki konsepnya sendiri sebagai wujudnya sehingga konsepnya dan karya seni yang diciptakan saling mengenal. satu sama lain sebagai satu dan sama. Dewa-dewa Yunani adalah pribadi yang pasti, lebih pasti dan individual daripada dewa-dewa dalam agama lain, dan mereka mengenal dan memahami manusia. Hegel ingin menunjukkan   ruh ketuhanan berbicara lebih otentik melalui karya seni daripada melalui karya alam.

Karya seni abstrak. Apa  yang Hegel coba ungkapkan secara fenomenologis adalah transisi dari kehadiran roh yang tak bernyawa dalam patung-patung marmer ke kehadirannya yang hidup dalam bentuk seni yang ditempatkan Hegel paling tinggi dari semua bentuk seni Yunani, drama Yunani. Karya seni pertama bersifat langsung, abstrak, dan individual. Seni harus menjauh dari bentuk seni yang langsung dan individual dan menuju kesadaran diri yang dalam kultus agama mengatasi pemisahan dari roh. Karya seni seharusnya tidak hanya menjadi tiruan dari bentuk-bentuk yang sedikit banyak ditemukan secara acak, tetapi dihidupkan melalui perannya dalam kultus agama. Dalam pemujaan agama, para dewa telah menjadi roh etis yang jelas dari orang-orang yang sadar diri. Produk artistik (patung) muncul pertama dan segera sebagai sosok yang seperti benda, dengan latar belakang umum yang mengelilinginya. Gambar (patung) yang menggambarkan dewa itu acak, tetapi dewa yang digambarkan, dalam imajinasi masyarakat, memiliki ciri-ciri individu yang jelas.

Tentang dewa-dewa Yunani, Hegel menulis mereka memiliki unsur alam sebagai sesuatu yang ditangguhkan, sebagai ingatan gelap di dalam diri mereka. Makhluk sunyi dan perjuangan yang membingungkan antara unsur-unsur keberadaan yang bebas, kerajaan para Titan yang tidak bermoral, dikalahkan dan dibuang ke tepi realitas yang telah menjadi sadar akan dirinya sendiri. Dewa-dewa tua ini, di mana esensi cahaya pertama kali membedakan dirinya dengan kawin dengan kegelapan - langit, bumi, samudra, matahari, buta bumi, api topan, dll. - digantikan oleh figur-figur, yang dengan sendirinya hanya memiliki gema redup dan mengingatkan para Titan ini bukan lagi makhluk alami, tetapi roh moral yang jelas dari orang-orang yang sadar diri. Mereka bersatu dalam individualitas yang tenang, dan tidak terpencar, acak dan kontradiktif.

Dewa dalam patung tidak memilikan vehdihan diri; di sisi lain, artis memiliki. But dia tidak animuk karya seni, mereka yang melihat karya senilah yang animuknya melalui ide-ide yang mereka miliki tentang tuhan dan melalui cultus agama. Karya seni adalah pengingat akan dewa, bukan hanada dewa.

Seniman tahu tentang karyanya   dia tidak maksukati langukuk yang mirip dengan dirisha sendiri. Ketika orang banyak respect karya sebagai roh yang merupakan belakan meneraka, dan mikejang gejasari kepada kepatan melaluinya, dia tidak menyakan di nalamya rasa sakit dari formasi dan produksinya.