Apa Itu Filsafat Seni? Aristotle

Pada tema kemiripan   yang merupakan akhir dari semua imitasi  oposisi dari kedua pemikir paling nyata. Kemiripan adalah, menurut Platon, genre "licin", yang mengarahkan pikiran ke kesalahan: melalui permainan kemiripan, tidak ada yang tidak bisa tampak benar. 

Seni menipu adalah "seni membuat orang lain lewat tanpa terlihat dari kemiripan ke kemiripan" (Phedre, 262 b). Beginilah, Socrates menjelaskan, "untuk mengubah sisi tanpa kita sadari, kita tiba di sana lebih baik dengan bergerak dengan langkah kecil daripada dengan langkah besar" (262 a). Kemiripan secara diam-diam merusak akal yang benar, dan penalaran dengan analogi adalah tidak masuk akal. Bagi  Aristotle  kemiripan adalah kebalikan dari prinsip penciptaan puitis. Hewan peniru oleh situasi sebelumnya yang sudah ada;

Bagi  Aristotle  kemiripan adalah kebalikan dari prinsip penciptaan puitis. Keunggulan hewan mimetik, lebih dari yang lain, cenderung menangkap kesamaan. Bahasa puitis mengungkapkan melalui metafora hubungan analogi ini yang memberikan kesatuannya pada alam semesta dan menunjukkan universalitas prinsip peniruan: kejeniusan mimesis sang seniman memiliki kekuatan demiurgis untuk melahirkan dunia dan menciptakan kembali alam.

Kemampuan mimesis menjadikan manusia satu-satunya penyair, pencipta bentuk yang setara dengan alam, makhluk hidup yang otonom, alam di dalam alam dan hampir "kerajaan di dalam kerajaan" (Spinoza). Tanggung jawab ini  membuat manusia menguasai pilihannya sendiri, tidak sewenang-wenang, tetapi sesuai dengan prinsip peniruan yang mengatur alam - mungkin tidak tidak terkait dengan representasi tragis itu sendiri. . Apa sebenarnya tragedi jika bukan situasi kritis, yang diikat pada batas yang tak tertahankan? Terserah manusia, dengan tindakan sukarela, untuk "melepaskan" kesalahan ini dan mengembalikan keseimbangan alami dari hal-hal yang telah diganggu oleh kesalahan lama.

 Monster-monster, yang secara alami merupakan "kesalahan finalitas", menurut  Aristotle  berasal dari "benih cacat": ini adalah bagaimana kesalahan lama merusak dari awal keturunan yang tidak bahagia dari Atreides, atau dari Labdacides. Hanya manusia, hewan politik yang berbakat dalam berbicara, bertanggung jawab atas pilihannya, yang kemudian dapat menyelesaikan ketegangan. 

Pahlawan tragis, seperti seniman yang menyempurnakan bentuk, seperti orang bijak yang, melalui kehidupan kontemplatif, mengetahui kebahagiaan yang abadi, seperti politisi yang mengawasi otonomi kota, mengakhiri perang yang mengganggu. ketertiban dunia dan memulihkan kedamaian yang diinginkan semua orang, kedamaian dan ketenangan ilahi yang berusaha ditiru oleh semua keberadaan:

Karena kita menikmati kehidupan yang aktif hanya untuk mendapatkan waktu luang, dan berperang hanya untuk hidup dalam damai". Beginilah konflik tragis, yang untuk sementara mengganggu ketertiban alam semesta, diselesaikan dengan damai ketika semuanya selesai. Mungkin inilah yang dimaksud dengan katarsis tragis: memulihkan harmoni di alam semesta dan menyelesaikan konflik yang mengganggu finalitas.

 Oleh karena itu, representasi mimesis yang tragis itu sendiri menyoroti keagungan mimesis dari hewan yang diberkahi dengan akal, satu-satunya yang mampu menyembuhkan kengerian yang mengganggu sejarah manusia, dan membawa kisah ini ke akhir alami yang mendamaikannya dengan dirinya sendiri. 

Oleh karena itu tidak cukup untuk mengatakan   tragedi adalah mimesis, representasi: itu adalah mimesis dari makhluk alam yang paling mimesis, itu mewujudkan kekuatan mimesis ini yang menjadikan manusia makhluk hidup otonom yang dipanggil untuk berpartisipasi, dengan pilihan bebas, dalam pekerjaan. finalitas yang memerintah di alam.

Keindahan representasi disebabkan oleh kohesi dramatis yang memberikan karya kesatuan organisme hidup, yaitu diberkahi dengan otonomi. Muthos tragis adalah cerita yang tampaknya, dapat dikatakan, berfungsi sendiri dan berjalan di atas langkahnya sendiri (otomat), seperti makhluk alami yang memiliki prinsip gerakan mereka sendiri di dalam dirinya. 

Kaitan, yang kemudian digarisbawahi oleh Kant, antara finalitas internal yang hidup dan finalitas tak berujung dari representasi indah, adalah inti puisi Aristotelian: bagian tetapi masih perpanjangan yang tidak dibiarkan kebetulan, untuk kecantikan terletak pada ekstensi dan   mengikuti ,  seperti untuk tubuh dan hewan memerlukan ukuran tertentu, sehingga orang dapat dengan mudah mengambil dalam pandangan,  demikian   untuk fabel (muthos) diperlukan batas tertentu, sehingga ingatan dapat dengan mudah menangkapnya".