Apa Itu Filsafat Seni Benjamin?

"Untuk membuat sesuatu, tulis Walter Benjamin, secara spasial "lebih dekat" dengan diri sendiri, adalah di antara massa saat ini keinginan yang sama bersemangatnya dengan kecenderungan mereka untuk menghilangkan fenomena keunikannya melalui penerimaan reproduksinya" (The Work of Art in the Age of Mechanical Reproduction). 

Di bioskop, penonton tidak lagi memiliki, seperti yang bisa dia lakukan di teater, kontak langsung dengan aktor, dan sebaliknya. Dengan demikian, reproduktifitas teknis mengarah pada komodifikasi dan massifikasi seni, yang dikhawatirkan oleh para filsuf akan menghasilkan perkembangan kuantitas yang merugikan kualitas.

Sinema secara efektif telah menjadi seni hiburan yang ditujukan untuk massa, sementara lukisan telah membentuk, untuk elit, hubungan meditasi. Namun, Walter Benjamin sangat antusias dengan keuntungan tertentu yang terkait dengan reproduktifitas seni yang hebat, seperti perluasan persepsi manusia yang diizinkan oleh kamera.

Karya seni dan politik semakin permeabel. Walter Benjamin menganggap  reproduktifitas teknisnya sekarang memberinya fungsi politik. Ragu-ragu antara, di satu sisi, politisasi seni yang dapat dideteksi dalam komunisme, dan di sisi lain, estetisisasi karakteristik politik fasisme, sang filsuf memahami bagaimanapun  seni massa sebagai obat untuk ketidaknyamanan psikologis yang diciptakan oleh masyarakat industri. dan cara hidup yang rasional.

Jika karya seni secara konvensional hanya membangkitkan kenikmatan estetika tanpa kritik, pengalaman artistik sekarang mencampurnya untuk menghasilkan, dari perspektif Marxis, makna sosial seni. 

Dengan demikian, aktor film dan politisi semakin dekat, yang tantangan utamanya sekarang adalah menjual citra publik mereka   inilah asal usul kultus bintang: 

"Dengan kemajuan perekaman, yang memungkinkan pidato pembicara menjadi didengar oleh jumlah pendengar yang tidak terbatas, pada saat dia berbicara, dan, beberapa saat kemudian, untuk menyiarkan citranya di depan jumlah penonton yang tidak terbatas, paparan politisi di depan alat perekam ini muncul ke depan.  

Oleh karena itu sebuah seleksi baru, sebuah seleksi di hadapan aparatus di mana bintang dan diktator muncul sebagai pemenang" (The Work of Art in the Age of Mechanical Reproduction). Dengan demikian Walter Benjamin takut manipulasi massa dimungkinkan oleh reproduktifitas karya seni dan didorong oleh permeabilitas seni dan politik yang berkembang.

Theodor W. Adorno  mengkritik esai tersebut dengan menunjuk pada cara di mana mode reproduksi modern menghasilkan lebih sedikit warga negara daripada lebih kritis. Theodor W. Adorno  menyarankan  dalam kasus-kasus tertentu karya seni yang otonom mengecualikan aura dan menghasilkan rasionalisasi diri yang lebih besar. 

Karya kritis lain yang lebih baru telah mengeksplorasi argumen Benjamin dalam konteks perdebatan kontemporer tentang tingkat partisipasi yang belum pernah terjadi sebelumnya dalam seni yang ditawarkan oleh bentuk-bentuk baru dari media elektronik.

Secara umum, esai terus memainkan peran penting dalam memahami bagaimana teknologi berkontribusi pada de-estetisisasi karya seni di modernitas. Namun, sikapnya yang relatif optimis terhadap teknologi dan media, yang tidak dimiliki oleh banyak orang sezaman Benjamin, telah dikaitkan oleh Miriam Hansen dengan estetika avant-garde tahun 1920-an.