Euripides dan Sastra Klasik [1]

Euripides dan Sastra Klasik [1]

Euripides (sekitar 484-407 SM) adalah salah satu penulis tragedy Yunani terbesar. Pada abad ke-5 SM Athena, karya-karya klasiknya seperti Medeia memperkuat reputasinya untuk dialog yang cerdas, lirik paduan suara yang bagus, dan realisme berpasir dalam teks dan presentasi panggungnya. Sebagai penulis dari sekitar 90 drama, Euripides terkenal karena mengajukan pertanyaan-pertanyaan canggung, mengganggu ketenangan pendengarnya dengan perlakuan yang merangsang pikiran terhadap tema-tema umum, dan membumbui cerita dengan karakter yang benar-benar tidak bermoral. 

Ini mungkin mengapa Euripides memenangkan hanya beberapa kompetisi festival dibandingkan dengan saingan tragedi besarnya Aeschylus, dan Sophocles, meskipun ia sangat populer di masyarakat. Popularitas karya Euripides tidak pernah berkurang dan permainannya terus dilakukan di bioskop hari ini.

Euripides lahir di Athena tahun 484 SM   keluarga kaya, Euripides adalah yang termuda dari penulis drama tragedi besar kota  lainnya; Aeschylus dan Sophocles. Di masa mudanya, Euripides juga tampil sebagai aktor tetapi karena suaranya tidak cukup kuat untuk dibawa ke belakang teater Yunani  14.000 kursi,  berkonsentrasi pada perannya sebagai penulis naskah. Dalam tragedi Yunani Kuna, ini berarti juga menjadi produser dan sutradara drama tersebut.

Euripides menikah dua kali, dengan Choerile dan Melito, dan memiliki tiga putra dan putri (yang, menurut rumor, terbunuh setelah serangan anjing gila). Tidak banyak informasi  atau tidak ada catatan tentang kehidupan publik Euripides. Kemungkinan Euripides terlibat dalam berbagai kegiatan publik atau politik selama masa hidupnya, dan bahwa dia melakukan perjalanan ke Syracuse di Sisilia setidaknya satu kali.

Menurut tradisi, Euripides menulis tragedi di tempat perlindungan, yang dikenal sebagai Gua Euripides, di Pulau Salamis, tak jauh dari pantai Piraeus. Euripides pertama kali berkompetisi di Dionysia, festival dramatis Athena yang terkenal, pada 455 SM , setahun setelah kematian Aeschylus (dia berada di urutan ketiga, dilaporkan karena dia menolak untuk memenuhi keinginan para hakim). Bahkan, tidak sampai 441 SM bahwa ia memenangkan hadiah pertama, dan selama masa hidupnya, Euripides mengklaim hanya empat kemenangan,  dari permainannya dianggap terlalu kontroversial dan non-tradisional untuk khalayak Yunani saat itu.

Karena kecewa atas kekalahannya dalam kompetisi penulisan naskah drama Dionysia, Euripides meninggalkan Athena pada tahun 408 SM atas undangan Raja Archelaus I dari Makedonia, dan ia menjalani sisa hari-harinya di Makedonia. Euripides diyakini telah meninggal di sana pada musim dingin 407 atau 406 SM , mungkin karena paparan pertamanya pada musim dingin Makedonia yang keras; meskipun berbagai penjelasan lain yang tidak mungkin untuk kematiannya juga telah disarankan, seperti Euripides dibunuh oleh perburuan, anjing, atau dicabik-cabik oleh perempuan.

Tragedi Yunani biasanya dilakukan di festival keagamaan penting seperti Kota Dionysia di mana masing-masing tiga penulis naskah menulis tiga sandiwara tragis dan satu sandiwara sandiwara untuk memperebutkan hadiah. Drama tragedi dibatasi oleh konvensi tertentu:

Temanya mitologis dengan unsur religious dan urusan keluarga.

Maksimal tiga aktor dapat memiliki peran berbicara (meskipun mereka dapat memainkan banyak karakter).

Sebuah paduan suara terdiri dari 12 atau 15 penyanyi.

Semua aktor adalah laki-laki yang mengenakan topeng.

Namun demikian, terlepas dari batasan-batasan ini, Euripides berhasil naik banding melalui penyajian tema-tema universal yang relevan bagi para pendengarnya, tema-tema seperti keadilan versus balas dendam, aturan hukum melawan kehendak para dewa, dan perjuangan antara akal dan hasrat. 

Tokoh-tokoh dalam tragedi Yunani biasanya elit masyarakat dan ceritanya sering membahas masalah-masalah kenegaraan, namun, Euripides memberi peran penting pada tokoh-tokoh perempuan yang cerdas dan memasukkan bagian-bagian penting bagi warga negara yang lebih biasa dalam karya-karyanya. Ini tercermin dalam komentar yang dikaitkan dengannya oleh Aristophanes dalam drama komedi Frogs : " Saya membuat tragedi lebih demokratis". Euripides juga menghilangkan peran dewa-dewa Yunani yang sebelumnya menonjol dan umumnya membatasi penampilan mereka hanya pada awal atau akhir permainannya.

Euripides dikreditkan sebagai setara dengan filsuf & karakternya diberikan keterampilan retoris yang hebat.

Tradisi menyatakan  Euripides adalah semacam pertapa yang tidak populer yang menghindari tawa dan menulis lakonnya di sebuah gua dekat Salamis dikelilingi oleh perpustakaannya yang luas. 

Kenyataannya, para penonton menyukai produksinya yang inovatif dan tema-tema kontroversial. Euripides dikreditkan sebagai setara dengan filsuf dan karakternya diberikan keterampilan retorika yang hebat (kadang-kadang bahkan dalam pidato yang dinyanyikan, sebelumnya peran eksklusif paduan suara) dan plot dibuat rumit dan tidak dapat diprediksi. 

Mitos-mitos yang sudah dikenal diperlakukan dengan tikungan yang tidak konvensional dan kronologi yang diubah untuk menyegarkan cerita dan memastikan penonton dicengkeram oleh cerita.

Dalam kompetisi, Euripides tidak terlalu sukses. Memang, trilogi kompetisi pertamanya, yang dilakukan pada 455 SM, berada di tempat ketiga dan terakhir. Dari 90 permainannya, hanya empat yang memenangkan hadiah pertama, dibandingkan dengan tingkat kemenangan 50% untuk Aeschylus dan Sophocles. Di sisi lain, mungkin statistik yang lebih jitu adalah fakta bahwa orang-orang Athena mendanai produksinya lebih dari 90 kali dan dengan begitu jelas memikirkan pekerjaan baiknya tanpa mempedulikan posisi akhir mereka di akhir festival.

Euripides menghabiskan tahun-tahun terakhirnya di istana Archelaus, raja Mekedonia. Penulis naskah drama itu meninggal di sana pada tahun c. 407 SM tetapi tidak sebelum dia menulis drama Archelaos yang sekarang hilang yang berhubungan dengan pendirian mitos dinasti kerajaan. Beberapa lakon Euripides disajikan secara anumerta, termasuk [Bacchae]. 

Fakta penulis drama komedi terkenal Aristophanes terus-menerus membuat referensi ke Euripides (dan karena itu diharapkan para pendengarnya menjadi akrab dengan karyanya) menggambarkan ketenarannya ketika ia masih hidup. Lebih jauh lagi, pemilihan beberapa lakonnya untuk bahan studi sebagai bagian dari pendidikan Yunani yang bulat berarti bahwa tragedi Euripides hidup selama berabad-abad. Studi lanjutan mereka di dunia akademis dan pertunjukan reguler di dunia modern hanya mengabadikan tradisi panjang tragedi Yunani dan nama salah satu protagonis terhebatnya.

Pekerjaan Euripides. Dari sekitar 90 drama, hanya 18 tragedi total dan satu sandiwara sandiwara bertahan, yang terakhir adalah genre komedi mesum yang meliput kisah-kisah dari mitologi Yunani Kuna dan yang memiliki paduan suara satyr, pengikut dewa anggur, dan pesta pora Dionysos. Drama lain, Rhesus , diperdebatkan oleh para sarjana sebagai ditulis olehnya. 

Beberapa fragmen, beberapa substansial, bertahan dari 9 drama lainnya. Tanpa ragu drama yang paling terkenal adalah Medeia , sementara kritikus paling menghargai Bacchae- nya. Paling sering, elemen tragis dari lakon berasal dari penderitaan karakter utama dan ketidakmampuan mereka, tidak peduli apa yang mereka coba, untuk memperbaiki situasi mereka. Dalam kata-kata Aristotle : "Euripides adalah yang paling tragis dari semua penyair."

Alcestis (438 SM) - tempat Alcestis mengorbankan dirinya untuk menyelamatkan suaminya, tetapi pada akhirnya diselamatkan oleh Hercules dari sosok maut pada Kematian.

Medeia (431 SM) - tempat Jason, dari Golden Fleece fame, meninggalkan karakter gelar untuk putri Raja Korintus dengan konsekuensi bahwa Medeia membunuh anak-anaknya sendiri sebagai pembalasan.

The Children of Hercules (alias Heraclidae , c. 430 SM) - dengan konflik abadi antara kekuasaan dan keadilan sebagai tema utamanya.

Hippolytus (428 SM) - di mana memegang prinsip seseorang mengarah pada kehancuran bagi Phaedra dan Hippolytus.

Andromache (sekitar 425 SM) - di mana, setelah perang Troya dan sekarang menjadi budak, Andromache bertempur dengan Hermione, istri tuannya.

Hecabe (sekitar 423 SM) - tempat Ratu  Troy berusaha membalas dendam atas kematian putranya, Polydorus.

Wanita Pelengkap (sekitar 423 SM) - di mana ibu-ibu dari tujuh melawab Thebes naik banding ke Athena sehingga Thebans akan mengizinkan penguburan layak bagi putra-putra mereka.

Hercules (sekitar 417 SM) - berurusan dengan kegilaan yang mendorong Hercules untuk membunuh istri dan anak-anaknya.

Electra (sekitar 417 atau 414 SM)   tempat Electra dan Orestes berkonspirasi untuk menghancurkan ibu mereka.

Trojan Women (415 BCE)   dengan Hecabe lagi karakter kunci di tengah katalog penderitaan Trojan.

Ion (412 atau 410 BCE)   meneliti perbedaan antara agama dan kondisi manusia.

Iphigenia di antara orang Tauria (sekitar 412 SM) - tempat Iphigenia dan Orestes berkelahi melawan para dewa dan Nasib dengan akhir yang mengejutkan.

Helen (412 SM) - yang menggambarkan rekonsiliasi Helen dan Menelaus.

Cyclops (412 atau 408 SM) - permainan satir yang menggambarkan pertemuan Odysseus dengan Cyclops dalam perjalanannya yang panjang ke Ithaca setelah Perang Troya. Ini adalah satu-satunya  Sandiwara satyr yang masih utuh dari teater  Yunani.

Wanita Phoenician (alias Phoenissae, 409 SM) di mana sekelompok wanita tak berdosa yang bepergian ke Delphi terjebak di Thebes.

Orestes (sekitar 408 SM) - tempat Orestes membunuh ibunya sendiri dan mencoba, tanpa hasil, untuk membalas dendam pada bibinya, Helen.

Iphigenia Aulis (setelah 406 SM dan diproduksi secara anumerta)   di mana Agamemnon harus mengorbankan Iphigenia untuk kebaikan ekspedisi Yunani melawan Troy.

Bacchae (setelah 406 SM) - di mana ada konflik berjalan antara Pentheus, raja Thebes, dan setan Dionysos.

Drama yang tidak lengkap, seringkali hanya potongan-potongan yang bertahan: Telephus, Kreta, Cresphontes, Erechtheus, Phaethon, Alexander, Oedipus, Hypsipyle , dan Archelaus. a