Euripides dan Sastra Klasik [1]

Semua aktor adalah laki-laki yang mengenakan topeng.

Namun demikian, terlepas dari batasan-batasan ini, Euripides berhasil naik banding melalui penyajian tema-tema universal yang relevan bagi para pendengarnya, tema-tema seperti keadilan versus balas dendam, aturan hukum melawan kehendak para dewa, dan perjuangan antara akal dan hasrat. 

Tokoh-tokoh dalam tragedi Yunani biasanya elit masyarakat dan ceritanya sering membahas masalah-masalah kenegaraan, namun, Euripides memberi peran penting pada tokoh-tokoh perempuan yang cerdas dan memasukkan bagian-bagian penting bagi warga negara yang lebih biasa dalam karya-karyanya. Ini tercermin dalam komentar yang dikaitkan dengannya oleh Aristophanes dalam drama komedi Frogs : " Saya membuat tragedi lebih demokratis". Euripides juga menghilangkan peran dewa-dewa Yunani yang sebelumnya menonjol dan umumnya membatasi penampilan mereka hanya pada awal atau akhir permainannya.

Euripides dikreditkan sebagai setara dengan filsuf & karakternya diberikan keterampilan retoris yang hebat.

Tradisi menyatakan  Euripides adalah semacam pertapa yang tidak populer yang menghindari tawa dan menulis lakonnya di sebuah gua dekat Salamis dikelilingi oleh perpustakaannya yang luas. 

Kenyataannya, para penonton menyukai produksinya yang inovatif dan tema-tema kontroversial. Euripides dikreditkan sebagai setara dengan filsuf dan karakternya diberikan keterampilan retorika yang hebat (kadang-kadang bahkan dalam pidato yang dinyanyikan, sebelumnya peran eksklusif paduan suara) dan plot dibuat rumit dan tidak dapat diprediksi. 

Mitos-mitos yang sudah dikenal diperlakukan dengan tikungan yang tidak konvensional dan kronologi yang diubah untuk menyegarkan cerita dan memastikan penonton dicengkeram oleh cerita.

Dalam kompetisi, Euripides tidak terlalu sukses. Memang, trilogi kompetisi pertamanya, yang dilakukan pada 455 SM, berada di tempat ketiga dan terakhir. Dari 90 permainannya, hanya empat yang memenangkan hadiah pertama, dibandingkan dengan tingkat kemenangan 50% untuk Aeschylus dan Sophocles. Di sisi lain, mungkin statistik yang lebih jitu adalah fakta bahwa orang-orang Athena mendanai produksinya lebih dari 90 kali dan dengan begitu jelas memikirkan pekerjaan baiknya tanpa mempedulikan posisi akhir mereka di akhir festival.

Euripides menghabiskan tahun-tahun terakhirnya di istana Archelaus, raja Mekedonia. Penulis naskah drama itu meninggal di sana pada tahun c. 407 SM tetapi tidak sebelum dia menulis drama Archelaos yang sekarang hilang yang berhubungan dengan pendirian mitos dinasti kerajaan. Beberapa lakon Euripides disajikan secara anumerta, termasuk [Bacchae]. 

Fakta penulis drama komedi terkenal Aristophanes terus-menerus membuat referensi ke Euripides (dan karena itu diharapkan para pendengarnya menjadi akrab dengan karyanya) menggambarkan ketenarannya ketika ia masih hidup. Lebih jauh lagi, pemilihan beberapa lakonnya untuk bahan studi sebagai bagian dari pendidikan Yunani yang bulat berarti bahwa tragedi Euripides hidup selama berabad-abad. Studi lanjutan mereka di dunia akademis dan pertunjukan reguler di dunia modern hanya mengabadikan tradisi panjang tragedi Yunani dan nama salah satu protagonis terhebatnya.

Pekerjaan Euripides. Dari sekitar 90 drama, hanya 18 tragedi total dan satu sandiwara sandiwara bertahan, yang terakhir adalah genre komedi mesum yang meliput kisah-kisah dari mitologi Yunani Kuna dan yang memiliki paduan suara satyr, pengikut dewa anggur, dan pesta pora Dionysos. Drama lain, Rhesus , diperdebatkan oleh para sarjana sebagai ditulis olehnya.