Filsafat Seni Mimesis [160]

Filsafat Seni Mimesis (160)

Efek estetika tentu menempel pada medianya. Ketika media lain diganti, seperti di papan dicat agar terlihat seperti batu, hasilnya terlihat palsu. Ketika sarana dan tujuan berada di luar satu sama lain, pengalamannya adalah non-estetika. Ini juga berlaku untuk etika ketika dipertimbangkan dari sudut pandang estetika. 

Misalnya, menjadi baik untuk menghindari hukuman tidak memiliki nilai estetika. Orang Yunani mengakui bahwa perilaku baik memiliki keanggunan dan proporsi, sarana dan tujuan yang melebur.

Meskipun kita dapat mengasumsikan bahwa pengalaman memiliki batas-batas seperti objek-objeknya, keseluruhan pengalaman, dan terutama latar belakang kualitatifnya,  meluas tanpa batas. Dengan "pengaturan," filsafat seni menyatakan aspek latar belakang dari pengalaman, yang tidak terfokus dalam pengalaman. 

Margin pengalaman menaungi hamparan tak terbatas yang kita sebut alam semesta. Namun, latar belakang pengalaman ini hanya dibuat sadar dalam objek tertentu yang membentuk fokus. Di balik setiap objek eksplisit ada sesuatu yang tersirat, meskipun  menyebutnya samar (mirip lakon wayang), tidak begitu dalam pengalaman aslinya, karena itu adalah fungsi pada seluruh situasi. 

Menurut filsafat seni, pengalaman itu mistis, sampai-sampai perasaan latar belakang yang tak terbatas ini intens, dan khususnya intens dalam karya seni tertentu, misalnya dalam tragedi. Penyair simbolis menekankan hal itu ketika mereka mengatakan   suatu karya seni harus mencakup sesuatu yang tidak dimengerti.

Subjek apa yang cocok untuk seni hanya tindakan heroik dan penderitaan. Namun pada abad ke-19, topik biasa dalam kehidupan sehari-hari seperti kereta api atau alat rumah tangga  piring menjadi topik lukisan. Pelebaran materi pelajaran yang sama terjadi pada seni lainnya. Secara umum, salah satu fungsi seni adalah untuk mempertanyakan keterbatasan materi yang ditetapkan oleh konvensi dan moralisme. Satu-satunya batasan yang ditetapkan adalah demi kepentingan artis. 

Namun, universalitas dan orisinalitas dalam seni tergantung pada minat seniman yang tulus. Apa pun yang mempersempit subjek yang diizinkan seni sebagai kemampuan seniman untuk tulus dan menghalangi imajinasinya. Ini terjadi misalnya ketika artis diharuskan mengerjakan materi proletar, seperti di Uni Soviet. Semua keragaman ini menunjukkan ada beberapa substansi umum dalam seni. Tetapi mengatakan zat umum ini adalah bentuk berarti memisahkan bentuk dan materi secara sewenang-wenang.

Tidak hanya komunitas bentuk dalam seni tetapi  komunitas substansi, proses kreatif dimulai dengan   keseluruhan kualitatif inklusif ("suasana hati") yang kemudian diartikulasikan, dan  n berlanjut setelah artikulasi. Keseluruhan kualitatif ini menentukan perkembangan sebuah puisi menjadi beberapa bagian, dan ketika ini tidak terjadi, kita menjadi sadar akan kehancuran.

Elemen ini, di sebut sebagai "kualitas penetrasi," segera dialami di semua bagian pekerjaan. Namun itu tidak dapat dijelaskan, atau bahkan ditentukan. Sangat meresap sehingga   menerima begitu saja. Ini adalah penggabungan secara intuisi secara emosional dari berbagai elemen pekerjaan  tanpanya, bagian-bagian itu hanya akan berhubungan secara mekanis. Keseluruhan organik adalah bagian-bagian yang meresap olehnya. Ini bisa disebut semangat kerja. Ini   merupakan "kenyataan" pekerjaan karena membuat   mengalami pekerjaan itu nyata. Ini adalah latar belakang yang memenuhi syarat segalanya di latar depan.

Kualitas seni dapat meresap bersama-sama berbagai elemen pekerjaan ditunjukkan oleh fakta bahwa kita terus-menerus melihat sesuatu dengan segera sebagai milik sebuah karya atau tidak.