Filsafat Seni Mimesis [124]

Filsafat Seni Mimesis [124]

Kritik  Filsafat Seni Herder tentang Kant muncul setelah  penerbitan Surat Schiller tentang Pendidikan Estetika pada tahun 1795, baik Romantisisme dan Idealisme Absolut muncul, pertama dalam karya  karya Friedrich von Hardenburg ("Novalis") dan Friedrich Schlegel, yang terakhir dalam karya  karya Johann Gottlieb Fichte dan Friedrich Wilhelm Joseph Schelling. 

Tetapi karena kedua gerakan ini berkembang lebih penuh pada dekade awal abad kesembilan belas, mereka tidak akan dimasukkan dalam survei ini.Sebaliknya, ia akan menyimpulkan dengan pandangan kedua pada karya Johann Herder, dalam hal ini dengan kritiknya yang terlambat terhadap teori estetika Kant. 

Herder, yang seperti yang kita lihat telah melakukan sebagian besar karyanya dalam estetika jauh sebelum publikasi Kant dan Schiller, bahkan sebelum penerbitan ensiklopedia Sulzer, bereaksi keras terhadap estetika baru bermain di Kalligone (1800), yaitu, "The Birth of Beauty."

Karya ini, yang diterbitkan hanya tiga tahun sebelum kematian Herder dan setelah kemasyhurannya dikalahkan oleh bintang  bintang baru seperti Schelling dan Fichte, tidak pernah mendapat banyak perhatian, tetapi di balik semburan kesedihannya mengandung kritik yang menarik dan penting  pada Kant. 

Tema Kalligone dapat disimpulkan dengan pernyataan ini  pada daftar isi: "Tidak ada yang merusak rasa belum matang lebih  pada jika seseorang membuat segalanya menjadi bermain" (Kalligone). Kritik Herder datang terlambat dalam kehidupan Kant  nya baginya untuk meresponnya. 

Jika dia mampu merespons, dia tidak akan mendapat jawaban yang bagus untuk beberapa kritik Herder; tetapi jika Herder lebih bersimpati terhadap metode ekspositori Kant dalam Kritik ketiga, ia mungkin telah menya pada  pada beberapa titik substantif utama kritiknya, jarak antara dirinya dan Kant tidak sebesar yang tampak pada awalnya. 

Secara khusus, representasi Herder tentang estetika Kant sebagai teori murni  pada kesalahan bermain mental analisis awal Kant tentang bentuk paling sederhana  pada keindahan alam untuk seluruh teorinya tentang keindahan alam dan artistik. 

Jika Herder telah mengakui pentingnya Kant akan kasus  kasus yang lebih rumit  pada keindahan yang melekat dan artistik, dia akan melihat  ada kesamaan yang cukup besar antara estetika Kant tentang permainan bebas dan estetikanya sendiri tentang pemahaman sensorik terhadap kebenaran.

Kritik Herder tentang Lessing dan Riedel menggambarkan beberapa keberatannya terhadap Kant. Dia keberatan dengan metode abstrak Kant dalam estetika, kegagalannya untuk menekankan secara memadai peran indera dan perbedaan di antara mereka baik dalam penjelasannya tentang pengalaman estetis dan dalam klasifikasi seni, hingga pengakuan yang tidak memadai tentang pentingnya kebenaran  memang benar dalam beberapa hal) dalam pengalaman seni kita, dan apa yang dilihatnya sebagai penekanan yang tidak memadai pada cara pengalaman estetis memberi kita perasaan hidup. 

Tapi apa yang hilang  pada estetika kritis Herder awal adalah keberatan terhadap estetika bermain, karena alasan sederhana;  Kant belum membuat yang menonjol dalam estetika Jerman. Saat beralih ke kritik Hermer tentang Kant di Kalligone , kita harus menambahkan keberatan itu pada daftar tuntutannya.

Kalligone adalah sebuah polemik yang menentang Kritik Kantus tentang Kekuatan Penghakiman , lebih tepatnya terhadap babak pertamanya, "Kritik terhadap Kekuatan Estetika Penghakiman," yang secara longgar tersusun secara paralel dengan karya Kant, meskipun dengan banyak penyimpangan, kadang  kadang bahkan dalam bentuk dialog, dan pernyataan posisi Herder sendiri. 

Seperti halnya polemik Herder dengan Lessing di Groves of Criticism , tanggapannya terhadap karya Kant lebih panjang  pada targetnya, dan tidak semua temanya dapat dibahas di sini.

Dalam cara  cara yang diantisipasi dalam karya Herder sebelumnya, Kalligone menyerang metodologi Kant dan pengabaiannya terhadap bentuk  bentuk konkrit  pada indra dalam suatu disiplin yang, seperti yang didefinisikan oleh Baumgarten, yang seharusnya berfokus tepat pada mereka. 

Dalam ekspresi naturalisme yang melingkupi karya  karyanya, Herder  menyerang seruan Kant ke "yang luar biasa" dalam interpretasinya tentang pengalaman estetik, terutama pengalaman keagungan. 

Namun, keberatan Herder yang paling keras adalah desakan Kant pada ketidaktertarikan penilaian estetika dan pengecualiannya terhadap peran konsep yang menentukan dalam permainan bebas kekuatan mental dalam pengalaman estetik, yang dianggap oleh Herder sebagai pengecualian untuk pengetahuan tentang kebenaran di pengalaman estetis. Kami akan fokus di sini pada kritik Herder tentang ketidaktertarikan dan non  konseptualitas penilaian estetika.

Teori pengalaman estetis Herder adalah  ini adalah pengalaman kesejahteraan yang timbul  pada persepsi tentang tatanan sejati alam, yang ia menentang teori Kant tentang tidak tertariknyapengalaman estetik dan keterikatan. Namun, sebelum kita beralih ke masalah utama itu, kita dapat mencatat keberatan Herder  estetika Kant tidak cukup memerhatikan keadaan nyata  pada indra dalam pengalaman estetis. 

Tuduhan ketidaksensitifan terhadap kekhususan indra, seperti yang kita lihat, merupakan jantung estetika awal Herder, dimulai dengan kritiknya terhadap Lessing, dan itu memanifestasikan dirinya dalam berbagai cara dalam kritiknya terhadap Kant. 

Satu hal yang sangat jelas adalah dalam keberatannya terhadap skema Kant untuk klasifikasi seni rupa, skema yang didasarkan pada perbedaan kemampuan media yang berbeda untuk makna, nada, dan gesture yang diklaim Herder "melempar kita kembali ke yang lama. kekacauan. "Pembagian dasar Kant adalah antara verbal ( redende ) dan seni formatif atau visual ( bildende ), dan Herder mengatakan  gagasan Kant tentang

apa yang disebut seni verbal dibangun di atas permainan kata , yang membuat menjadi bermain, dan bukan dalam pengertian teknis  pada kata ini; dan tentang seni formatifserta tentang seni yang mempengaruhi sentimen tidak ada yang mengatakan  berfungsi untuk esensi masing  masing dan esensi  pada semua.

Sebaliknya, Herder berpendapat  pembagian seni apa pun, serta setiap penjelasan tentang cara di mana seni yang berbeda perlu dibudidayakan dan berkontribusi pada keseluruhan kultivasi dan pengembangan kita, harus memperhatikan kekhususan indra kita. Bagi Herder, klasifikasi seni apa pun, dan tentu saja setiap teori pendidikan estetika dan kontribusi pendidikan estetika untuk pendidikan umum, harus didasarkan pada pemahaman yang kuat tentang perbedaan serta kesamaan antara penglihatan, pendengaran, sentuhan, ucapan, dan lagu (untuk itu  di antara seni lidah).

Dalam pandangannya, Kant tidak memiliki pegangan itu. tidak terlalu berlebihan untuk berpikir  teori pendidikan estetika Schiller kurang dalam hal ini . 

Meskipun Herder tidak menyebutkan nama Schiller di mana pun di Kalligone , ia memulai pekerjaan dengan meratapi pengaruh Kritik ketiga Kant terhadap para pengikutnya, dan Schiller mungkin seharusnya menjadi yang terdepan di antara semua ini, meskipun seseorang dengan siapa Herder harus mempertahankan keramahannya. hubungan di Weimar dan mungkin terhindar karena alasan ini.

Kita sekarang dapat beralih ke dua topik utama kritik Herder, yaitu teori Kant tentang ketidaktertarikan penilaian estetika dan doktrinnya tentang permainan imajinasi dan pemahaman tanpa tujuan sebagai dasar  pada penilaian tersebut. 

Herder sudah menyatakan keraguan tentang ketidaktertarikan sebagai kategori estetika fundamental dalam polemiknya dengan Riedel di Grovekeempat, di mana ia menolak definisi Riedel tentang yang indah sebagai "yang bisa menyenangkan tanpa tujuan yang tertarik [ interessierte Absicht ] dan yang  bisa tolong jika kita tidak memilikinya "(" Fourth Grove,). 

Namun, pada saat itu, keberatan Herder tampaknya hanya  konsep ketidakterpisahan tidak "asli", yaitu, ketidaktertarikan itu sendiri tidak dapat menjelaskan kesenangan kita dalam keindahan dan dengan demikian bisa menjadi konsekuensi  pada beberapa penjelasan yang lebih mendasar. kecantikan. 

Namun, di Kalligone ,  berpendapat jauh lebih luas  kesenangan kita dalam keindahan tidak memihak, tetapi lebih kepada hubungan erat dengan minat kita yang paling mendasar, minat kita dalam kehidupan itu sendiri. 

Dia melakukan ini dengan menolak perbedaan kaku Kant antara yang menyenangkan, yang indah, dan yang baik, dengan alasan  semua gagasan ini berhubungan erat dan  mereka semua mencerminkan kepentingan mendasar kita dalam menikmati kehidupan yang harmonis dan beradaptasi dengan baik.

Langkah pertama dalam argumen Herder adalah menolak identifikasi Kant tentang persetujuan dengan kepuasan indra yang dipahami secara sempit. Bagi Herder, yang menyenangkan ( angenehm) adalah apa yang sebenarnya membebaskan dan menguatkan saya dan memberi saya perasaan pembebasan dan kekuatan, bukan hanya hidup tetapi hidup bebas dan kuat. Perasaan ini bisa datang melalui keterlibatan salah satu atau semua indra saya:

apa pun yang mempertahankan, mempromosikan, memperluas, singkatnya serasi dengan perasaan eksistensi saya, masing  masing indera saya dengan senang hati menerima itu, mengambilnya untuk dirinya sendiri, dan menemukannya dengan senang hati.

Apa yang memberi kita perasaan seperti menyenangkan secara universal, karena " kesejahteraan, kesejahteraan, kesehatan " (Wohlsein, Heil, Gesundheit ) adalah "dasar dan akhir  pada keberadaan setiap makhluk hidup.  Kita semua menginginkan kesejahteraan, dan apa pun mempromosikan kesejahteraan ini dengan cara apa pun adalah hal yang menyenangkan.

Dengan pemikiran yang begitu luas dipahami, maka mudah bagi Herder untuk menyatakan  yang cantik tidak dapat dipisahkan secara kaku darinya, tetapi lebih baik menjadi lebih seperti spesiesnya, yaitu yang memberi kita perasaan menyenangkan seperti kesejahteraan melalui "Indra mulia," melalui figur, warna, nada, dan penciptaan kembali semua ini melalui tanda  tanda buatan bahasa sastra. 

Yang pasti, ada konteks khusus di mana kita dapat menyebut sesuatu yang tidak baik, atau sesuatu yang indah tidak menyenangkan, tetapi ini adalah pengecualian, bukan aturannya --- obat yang baik untuk satu, misalnya, tetap bisa menjadi tidak menyenangkan.