Dante Alighieri: Neraka [2]

Dante Alighieri: Neraka [2]

Tulisan ini adalah tarfsir Cento I, dan Cento II. Maka pada sudut pandang struktural, dua cantos pertama Inferno berfungsi sebagai pengantar, menyajikan situasi dramatis utama dan manuver Dante dan Virgil ke pintu masuk Neraka, perjalanan yang melaluinya menjadi plot utama pada puisi tersebut. Namun, dalam arti yang lebih besar, pembukaan cantos membantu untuk membangun hubungan antara Inferno dan tradisi sastra, politik, dan agama yang lebih besar, yang menunjukkan titik-titik konvergensi dan penyimpangan mereka.

Inferno mengambil bentuk alegori, sebuah cerita yang plot harfiahnya membahas sepenuhnya dalam simbol-simbol, mengilhami cerita dengan makna tingkat kedua yang diimplikasikan oleh, tetapi lebih luas daripada, peristiwa-peristiwa narasi. Pada tingkat literal, The Divine Comedy menggambarkan petualangan Dante di alam fantastis Neraka, Api Penyucian, dan Surga, tetapi petualangan ini secara alegoris mewakili subjek yang lebih luas: cobaan jiwa manusia untuk mencapai moralitas dan menemukan persatuan dengan Tuhan. 

Pada garis pembuka, Dante menjelaskan maksud alegori puisinya: "Di tengah perjalanan hidup, saya menemukan diri saya sendiri atau  di hutan gelap, jalan yang benar hilang" (I.1-2). Dengan menulis "perjalanan hidup penekanan ditambahkan dengan frase generiknya "jalan yang benar," Dante menghubungkan pengalaman pribadinya dengan semua manusia. Hutan gelap melambangkan kehidupan berdosa di Bumi, dan "jalan yang benar" mengacu pada kehidupan berbudi luhur yang mengarah pada Tuhan.

Dengan cara ini, Dante menghubungkan puisinya dengan tradisi  lebih besar dari alegori Nasarani abad pertengahan,   paling terkenal diwakili dalam bahasa Inggris oleh Bunyan Pilgrim's Progress . Banyak sekali alegori agama abad pertengahan yang menggambarkan tipe karakter yang dikenal sebagai Everyman, seorang tokoh Kristen (bahkan disebut "Kristen" dalam karya Bunyan) yang mewakili semua umat manusia; karakter Everyman mengalami cobaan dan kesengsaraan dalam pencariannya untuk menemukan jalan sejati jiwa dalam kehidupan. Dengan menjadikan dirinya pahlawan, Secara lebih luas, Dante secara harfiah mengharapkan setiap individu untuk menempatkan dirinya dalam posisi yang digambarkan pada awal puisi, karena, menurut doktrin Kristen, semua orang tahu beberapa bentuk dosa dan dengan demikian berkeliaran dalam kayu gelap. Demikian pula, jalan menuju akhirat yang diberkati menanti siapa saja yang mencari untuk menemukannya.

Pembukaan bait tiga baris; Inferno  menempatkan puisi pada waktunya. Mazmur Alkitab menggambarkan umur manusia sebagai "tiga puluh dan sepuluh tahun," atau tujuh puluh tahun. Karena banyaknya hubungan erat antara The Divine Comedy dan Alkitab, sebagian besar kritikus setuju bahwa Dante menganggap umur manusia adalah tujuh puluh tahun; dengan demikian, "di tengah perjalanan hidup kita" membuat Dante usia tiga puluh lima tahun, menemukan kejadian ini di tahun 1300.

Cantos ini berisi banyak bagian, namun, analisisnya telah menghasilkan lebih banyak ketidaksepakatan daripada kesepakatan. Sebagai contoh, seseorang dapat berasumsi ketiga metafora binatang yang mengancam Dante ketika mencoba mendaki bukit yang diterangi matahari merupakan kekuatan gelap mengancam umat manusia, tetapi sulit untuk mendefinisikannya secara lebih konkrit. 

Komentator awal pada puisi sering menganggap mereka mewakili dosa nafsu, kebanggaan, dan keserakahan. Ketiga binatang itu juga memiliki analog Alkitabiah dalam Yeremia 5: 6: "Oleh karena itu seekor singa keluar dari hutan akan membunuh mereka, dan serigala di malam hari akan merusak mereka, dan macan tutul akan mengawasi kota-kota mereka." 

Banyak pada  alegori di Inferno mengambil nada politik, mengacu pada situasi di Italia (terutama Florence) selama masa hidup Dante, dan konflik antara paus dan Kaisar Romawi Suci. Dengan demikian tampaknya mungkin bahwa ketiga binatang itu membawa konotasi politik, sebuah teori yang diperkuat oleh ramalan Virgil tentang anjing yang mengusir serigala betina, yang oleh beberapa kritikus telah dibaca sebagai simbol bagi seorang pemimpin besar yang suatu hari menyatukan Italia.

Virgil memberi tahu Dante; dia tinggal di Roma selama masa Augustus, di zaman "dewa-dewa palsu berbohong." Kenyataan Virgil mengakui dewa-dewa Romawi kuno sebagai "salah" dan "berbohong" contoh penggunaan teknik Dante yang disebut intertemporalitas - perpaduan unsur-unsur pada periode waktu yang berbeda. Setelah masuk ke dalam kekekalan, Virgil   seperti banyak karakter Dante lainnya; sekarang dapat melihat ke dalam waktu lain selain di mana dia tinggal. 

Dengan demikian  dapat memahami apa yang Dante anggap teologi yang benar. Penggunaan intertemporalitas menembus banyak tradisi seni dan sastra pada abad pertengahan; Karakter alkitabiah, misalnya, hampir selalu terwakili dalam seni sebagai mengenakan pakaian abad pertengahan, dan "heathenisme" Muslim abad pertengahan ditekankan dengan menggambarkan mereka sebagai menyembah dewa Yunani kuno Apollo. 

Namun, sementara bentuk-bentuk intertemporalitas sering tampak hanya anakronistik, teknik ini lebih estetis dan logis memuaskan dalam konteks puisi Dante: karakternya dapat melihat melampaui waktu di Bumi karena dalam kematian mereka ada di luar waktu.

Sementara Dante menggambarkan Virgil sebagai orang yang telah mempelajari kebenaran untuk generasi masa depan, menampilkan dirinya sebagai orang telah memperoleh pengetahuan dari Virgil, penyair kuno mengajarkannya "gaya anggun" membawa ketenarannya (I.67). "Gaya anggun" menandakan gaya tragis para leluhur, gaya puisi-puisi epic  Odyssey , Iliad. 

Dan Dante mampu memerintah gaya tinggi ini; pada awal Canto II, pemanggilannya terhadap Muses  cara tradisional untuk memulai epik klasik; menggemakan seruan Virgil untuk inspirasi Muses dalam pembukaan Aeneid.  Namun, seseorang dapat mempertanyakan pernyataan gaya khusus inilah  membawa ketenaran Dante: penyair di tempat lain mempekerjakan banyak gaya lain dengan keterampilan yang sama. Dante menghormati tradisi tetapi tidak terikat padanya, seperti dijelaskan dengan cara dia mengikuti tetapi juga penggunaan alegori tradisional, kiasan Everyman, dan intertemporalitas. Selebihnya puisi menjelaskan, tujuannya bukan hanya meniru Virgil.

Memang, kesadaran Dante tentang perbedaan antara dirinya dan Virgil mungkin telah berkontribusi pada keputusannya untuk memberi nama karyanya Komedi: daripada menggunakan retorika eksklusif. Dante sering menggunakan idiom vernakular sederhana pada masanya; dan daripada  menggunakan bahasa Latin, bahasa tradisional dari sebuah epik besar, itu ditulis dalam bahasa Italia, bahasa orang-orang masyarakat bisa, dan penggunaan bahasa oleh Dante bisa dimengerti dengan mudah.