Abundance

Barangkali tidak banyak yang akrab dengan kata jerah. Kamus Besar Bahasa Indonesia (KBBI) daring memberikan keterangan pada lema jerah sebagai "sedang musim (tentang buah-buahan); sedang banyak berjangkit (tentang penyakit dan sebagainya)". Kata Inggris, abundace berarti kejerahan. Bila disebutkan kelimpahan, tentu banyak di antara pembaca tulisan ini lebih mengakrabinya. Hanya saja, secara semantik kejerahan memiliki makna lebih khusus dibanding kelimpahan.

Setidaknya dalam dua tahun terakhir, sebagai penikmat musik khususnya genre musik jazz dan lebih spesifiknya lebih kepada instrumen gitar, dua anak muda yang berasal dari dua negara yang berbeda, menarik pertahian saya. Mereka adalah Matteo Mancuso dan Max Ostro. Bila yang pertama berasal dari Italia, maka yang kedua datang dari Rusia.  Mancuso lebih tua 8 tahun dari Ostro. Keduanya merupakan gitaris yang handal dan dipuji sebagai (calon) virtuoso. Mancuso sendiri menyebut nama-nama gitaris muda berbakat lainnya seperti Christian Mascetta (Italia), Andre Nieri (Brasil) dan tentu saja Max Ostro - yang ia sebut sebagai 'bocah'.

"Lalu ada seorang anak dari Rusia. Dia bernama Max Ostro. Secara teknis, dia adalah salah satu pemain terbaik yang saya kenal, pastinya. Dia seperti perpaduan antara Bumblefoot dan Guthrie Govan. Dan dia memiliki banyak elemen legato dalam permainannya. Secara teknis, tentu saja, dia adalah salah satu yang terbaik yang pernah saya lihat di internet," ungkap Mancuso sebagaimana dilansir Music Radar. 

Mancuso benar. Dalam sebuah unggahan di kanal YouTubenya, saat Ostro ditanya, kalau ia punya kesempatan, dengan siapa dia ingin berkolaborasi, Ostro menjawab dengan Bumblefoot. Saya tidak terlalu mengikuti Bumblefoot. Saya lebih mengikuti Guthrie Govan. Pengaruh Govan jelas terlihat dan terasa dalam permainan Ostro. Mancuso sendiri, menurut laman Fretboard Frenzy, dalam kata-kata Tosin Abbasi sebagai virtuosonya para virtuoso atau dalam ungkapan Steve Vai  "evolusi gitar elektrik", atau Joe Bonamassa secara bombastis mengatakan bila Mancuso telah 'menemukan' kembali gitar.  

Bagi yang belum akrab dengan teknik permainan Mancuso, ia merupakan gitaris unik. "Tidak ada yang bisa memainkan gitar seperti Mancuso. Dia adalah 100 persen fingerstyle, dan baik saat memainkan lead rock atau jazz, dia bergantian antara dua teknik memetik gitar klasik; appoggiato, di mana tangan yang memetik disangga, dan toco libero, di mana tangan yang memetik tidak disangga," tulis Johnatan Horsley di  Music Radar.      

Kembali kepada kata jerah. Kata ini terlintas dalam benak sudah cukup lama. Terutama saat menemukan talenta-talenta luar biasa dalam apa yang oleh Tom Chi disebut sebagai The Palette of Being (Palet Keberadaan). Begitu berlimpah. Dalam perspektif keagamaan hal ini semakin menguatkan keyakinan saya atas kemahaciptaan Tuhan, Al-Khaliq. Pada saat yang bersamaan, masih dalam perspektif keagamaan, muncul kesadaran yang berawal dari pertanyaan mengapa kejerahan ini seakan hanya dapat dipersepsi oleh sebagian dari kita? Dengan kata lain, mengapa kejerahan ini terkesan subyektif bahwa setiap (atau sekelompok) orang boleh jadi mempersepsi kejerahannya masing-masing?

The beauty is in the eye of the beholder, begitu kata Margaret Wolfe Hungerford  (1855-1897). Kecantikan itu terletak pada mata yang memandangnya. Inilah yang bertanggung jawab terhadap terdapatnya perbedaan antara seseorang dan lainnya dalam melihat kejerahan dalam semesta ciptaan Tuhan. Pun demikian halnya dengan sebuah talenta. Hanya orang dengan talenta tertentu yang dapat melihat talenta tertentu secara optimal sebagaimana kata-kata Robert Schumann,  "Perhaps only a Genius can truly understand Genius." Schumann tidak sendiri dalam asumsinya. 

Dalam literatur sufisme Islam, setidaknya pada abad ke-11 atau 700 tahun sebelum Schumann, banyak ditemukan ungkapan-ungkapan senada: Laa ya'rifu al-waliyya illa al-waliyyu (tidak ada yang akan mengenal seorang wali kecuali seorang wali). Atau dalam sebuah redaksi hadits Qudsi: Auliyaa'ii tahta qubaabii la ya'rifuhum ahadun ghayrii - Wali-wali-Ku di bawah perlindungan-Ku, tidak ada seorangpun yang mengenal mereka selain Aku.       

Kondisi inilah yang justru semakin membuat indah semesta yang kita tinggali. Keindahan 'Wajah' Tuhan melalui citra-Nya seperti fenomena kerohanian, seni (dalam konteks tulisan ini adalah musik), sains ataupun keindahan alam dapat dipersepsi secara personal-subyektif, kolektif bahkan universal. Hikmah dari sifat Al-Khaliq, yakni Sang Maha Pencipta yang tidak ada dua ciptaannya yang persis sama, unik dan distingtif, nampaknya mengimplikasikan ke arah ini. 

Satu hal lainnya yang patut kita syukuri adalah posisi kita sebagai manusia telah diberi anugerah berupa kesempatan untuk turut serta dalam proses kejerahan ini. Saya akan menggunakan kata-kata Tom Chi dalam paparannya di TEDxTaipei, Everything is Connected -- Here's How yang mana di dalamnya ia mengenalkan konsep The Palette of Being sebagaimana disebut sebelumnya. Chi antara lain menjelaskan:

"Karena kita semua terlahir ke dalam kehidupan ini dengan membawa pengalaman kemanusiaan yang telah ada sejauh ini. Kita biasanya hanya dapat melukis dengan pola pemikiran dan cara hidup yang ada sebelumnya. Jadi, jika piano dan cara memainkannya adalah sebuah cara hidup, ini adalah cara hidup yang tidak ada pada orang-orang 5.000 tahun yang lalu. Itu adalah warna dalam Palette of Being yang tidak bisa Anda lukis.

Saat ini, jika Anda lahir, Anda benar-benar dapat mempelajari keterampilan tersebut; Anda dapat belajar menjadi ilmuwan komputer, warna lain yang tidak tersedia hanya beberapa ratus tahun yang lalu. Dan hidup kita benar-benar indah karena alasan berikut. Kita dilahirkan ke dalam kehidupan ini. 

Kita memiliki kemampuan untuk membuat lukisan yang unik ini dengan warna-warna yang ada di sekitar kita pada saat kita dilahirkan. Namun dalam proses kehidupan, kita juga memiliki kesempatan unik untuk menciptakan warna baru. Dan itu mungkin datang dari penemuan hal baru: Mobil yang bisa mengemudi sendiri; piano; komputer. Bisa juga datang dari cara Anda mengekspresikan diri Anda sebagai manusia.

Hal ini mungkin berasal dari sebuah karya seni yang Anda ciptakan. Setiap cara keberadaan ini, hal-hal yang kita keluarkan ke dunia melalui proses kreatif pencampuran bersama. semua hal lain yang ada pada saat kita dilahirkan, memungkinkan kita untuk memperluas Palette of Being untuk semua masyarakat setelah kita. Dan ini membawa saya pada cara yang sangat sederhana untuk membingkai semua yang telah kita bicarakan hari ini."

Ini yang saya sebut keterlibatan kita dalam proses kejerahan yang kita persepsi dalam keseharian kita. Lebih lanjut Chi juga mengajak kita untuk memaknai keberadaan kita di semesta yang kita tinggali ini. Ada nada religiusitas dalam kata-kata Chi berikut:

"Karena saya pikir banyak dari kita yang memahami bahwa kita ada di alam semesta yang luar biasa ini, tapi kita berpikir tentang alam semesta ini sebagai sesuatu yang kecil dan tidak penting, ada alam semesta fisik yang sangat besar, dan di dalamnya ada biosfer, dan di dalamnya ada masyarakat, dan di dalam diri kita, kita hanya satu orang dari tujuh miliar orang, dan bagaimana mungkin kita bisa berarti? Dan kita memikirkan hal ini seperti sebuah hubungan wadah, di mana semua kebaikan datang dari luar ke dalam, dan tidak ada yang benar-benar istimewa dari diri kita.

Tetapi Palette of Being mengatakan sebaliknya. Ia mengatakan bahwa cara kita berada dalam kehidupan kita, cara kita memengaruhi teman dan keluarga kita, mulai mengubah cara mereka melukis di masa depan, mulai mengubah cara komunitas memengaruhi masyarakat, cara masyarakat memengaruhi hubungannya dengan biosfer, dan cara biosfer memengaruhi planet fisik dan alam semesta itu sendiri."

Kembali kepada anak-anak muda berbakat luasa di awal tulisan ini, ada banyak jejak gitaris dalam palet permainan mereka. Pada gilirannya mereka pun menciptakan warna tersendiri yang menambah kejerahan dalam koleksi warna di atas Palette of Being dalam semesta kita. Tentang 'warna' yang setiap dari kita bisa tambahkan di atas Palet Keberadaan, saya kutip perkataan Matteo Mancuso berikut:

"Jadi saya selalu mencoba menemukan cara untuk menerjemahkan lick mereka ke dalam teknik saya. Saya mungkin mengubah arah garisnya. Saya mengubah penjariannya. Semua perbedaan ini bercampur menjadi satu membentuk cara saya bermain gitar. Teknik ini memaksa saya untuk menemukan pendekatan baru.

Lebih penting untuk meniru semangat solo daripada nada-nada solo. Sebagai contoh, saya adalah penggemar berat Allan Holdsworth, dan Allan, sebagian besar solonya tidak mungkin bagi saya. Solo-solo tersebut berada di tingkat yang sama sekali berbeda, jadi saya tidak pernah mempelajari solo Allan Holdsworth. Saya mempelajari semangatnya, suaranya dan cara dia mendekati nada-nada, dan itulah yang terpenting bagi saya. Anda harus meniru semangat itu, bukan hanya nada-nadanya."

Inilah abundance atau kejerahan yang di dalamnya kita diberi kehormatan oleh Pencipta kita untuk terlibat.