Filsafat Pendidikan Rabidranath Tagore (2)

Filsafat Pendidikan Rabindranath Tagore (2)

Diketahui   Rabindranath Tagore (1861-1941) menikmati popularitas besar pada dekade pertama abad ke-20. Pertama, fenomena ini terkait dengan pemberian Hadiah Nobel kepada penyair Bengali pada tahun 1913, dan dengan alasan politik, karena ia ikut campur dalam gerakan pasifis di India, dan  di kancah internasional.

Penyebaran luas tidak hanya karya penyair Bengali, tetapi  upaya pedagogisnya masih harus dipelajari. Sambutan hangat ini antara lain disebabkan oleh perubahan sikap terhadap masa kanak-kanak yang terjadi saat itu. Jose Ortega y Gasset (1883-1955), yang tanggal lahir dan kematiannya hampir bersamaan, puisi Tagore sebenarnya terkait dengan dunia anak-anak.  diapresiasi oleh tokoh-tokoh Tagore dan Jose Ortega y Gasset;

Jose Ortega y Gasset menerima, dari Juan Ramon, beberapa buku karya Tagore, yang menjadi subjek rangkaian artikel yang muncul di  El Sol  pada 27 Januari, 3 Februari, dan 31 Maret 1918;

Artikel Ortega berbentuk surat kepada lawan bicara yang tidak dikenal. Yang pertama, hubungan antara pasangan Jimenez dan penyair Bengali terwujud; di bagian kedua, The King's Postman diulas ; dan yang ketiga, sang filsuf mendiskusikan  mistisisme  khas Tagore. Ortega menuliskan kegiatan penerjemahan dan sosialisasi yang dilakukan penyair dan istrinya dalam kerangka pembaruan pendidikan yang, seperti telah saya sebutkan, menandai inisiatif berbagai orang dan kelompok pada saat itu. Ortega dan Juan Ramon sepakat dalam penolakan terhadap medium di mana sikap sombong lebih berbobot daripada rasa ingin tahu, dan di mana kebiasaan kering menghancurkan dorongan untuk pembaruan.

Oleh karena itu, dalam menghadapi kenyataan yang berat dan keras, suasana mimpi yang menyelimuti penyair dan istrinya, yang digambarkan sebagai  peri  di awal artikel pertama, digarisbawahi. Dalam penghormatan ini sang filsuf mengakui fungsi puisi dalam perjuangan melawan perselisihan dan kelesuan.  Dia menegaskan   pasangan ini  melintasi eksistensi nasional kita yang gersang, menciptakan ketidakmungkinan,  sebuah ungkapan yang  tampak dalam dedikasi potret yang ia berikan pada tahun-tahun itu kepada penyair dan istrinya. Dalam situasi di Spanyol saat ini, penyebutan  ketidakmungkinan  tidak dapat diabaikan. Hal ini, tidak lebih dan tidak kurang, merupakan perlawanan, yang tampaknya sederhana saja, yang dengannya kondisi-kondisi yang tidak menguntungkan bagi kemajuan kebudayaan dapat dibalikkan.

Ortega y Gasset menulis tentang Tagore pada saat antusiasme terhadap transformasi nasional, ketika puisi, sebagai dorongan untuk bermimpi, menjadi penentu dalam melawan kekeringan yang telah mengambil alih kehidupan Spanyol, yang digambarkan dalam kata-kata terkenal kepada  Pembaca  yang mendahuluinya. Meditasi Don Quixote :    tempat tinggal intim orang Spanyol telah lama diambil alih oleh kebencian.   Dengan cara ini, bagi orang Spanyol, alam semesta telah menjadi benda yang kaku, kering, kotor, dan sepi.  Dalam konteks ini dapat dipahami   Ortega ketika berbicara tentang Tagore menonjolkan sosok anak, salah satu aspek yang menonjol dalam artikelnya tentang The King's Postman. Pada awalnya, alur cerita drama tersebut dirangkum: Amal adalah seorang anak yang sakit parah yang menghabiskan hari-harinya di depan jendela. Melalui percakapan dengan berbagai karakter, dia mendapatkan gagasan   dia mungkin adalah penerima surat dari raja dan, sejak saat itu, dia tanpa syarat menyerahkan dirinya pada ilusi ini. Berdasarkan skema sederhana ini, Ortega, di satu sisi, membedakan dua cara hidup: yang tidak autentik dan yang asli, dan di sisi lain, ia mengidentifikasi yang terakhir dengan model vital masa kanak-kanak. 

Meskipun pada prinsipnya ini merupakan perbedaan fenomenologis yang tidak menyiratkan konotasi moral, kemunduran modalitas vital pertama sudah jelas, yang digambarkan Ortega sebagai:  kepribadian periferal dan konvensional, yang terlibat dalam bisnis, politik, perjuangan, sosial .  Di sisi lain, yang kedua diidentifikasikan dengan  inti terdalam dan intim dari keberadaan kita.  Oleh karena itu, kehidupan yang diperlihatkan dalam diri anak, dan khususnya dalam karakter Tagore, mewujudkan dorongan hasrat yang menjadi kata terakhir dalam keberadaannya. Seperti Zenobia dan Juan Ramon, anak laki-laki itu ditentukan oleh bakatnya terhadap hal-hal yang tidak masuk akal, yang dalam kasusnya diwakili dalam surat raja. Ada jarak yang tidak dapat dijembatani antara anak dan keinginannya dari sudut pandang rasional, tetapi kehebatannya justru terletak pada komitmen kuat terhadap hal-hal yang absurd, yang secara eksplisit disinggung oleh Ortega.

Pada saat krisis, parameter baru muncul sebelum kriteria kemajuan, sebagaimana diwujudkan dalam tiga artikel terakhir yang Ortega persembahkan untuk Tagore. Jika yang pertama ia mengacu pada penciptaan ketidakmungkinan sebagai fungsi puitis, dan yang kedua mengacu pada masa kanak-kanak sebagai model kehidupan yang radikal, maka yang kedua ia menghadirkan  orientalisme  penyair sebagai alternatif terhadap penyimpangan Eropa. Kontrasnya terlihat jelas pada tataran temporal: puisi Tagore mengundang surga ritme yang selaras dengan kosmos, yang menentang ketergesaan yang membuat manusia Barat kehilangan dirinya sendiri. Dihadapkan pada kedamaian yang muncul dari fisiognomi dan karya penyair, yang berasal dari hubungan yang jelas dengan masalah-masalah pamungkas, rasa malu dialami akibat perjalanan budaya Eropa yang bergejolak. 

Filsuf menggunakan refleksi ini untuk menegaskan perasaan akan segera yang dibangkitkan puisi, berkat peristiwa-peristiwa minimal yang hampir tak terlihat diubah menjadi pengumuman tentang masa depan yang menjanjikan:  Hal yang menentukan adalah   janji hari esok memberi kekuatan pada jam-jam kita hari ini. Untuk percaya   hal itu akan terjadi,   sesuatu yang besar dapat terjadi di sekitar kita...: itulah emosi yang paling saya harapkan untuk orang yang paling saya cintai!. Dengan cara ini, kehidupan memperoleh intensitas yang diramalkan pada sosok anak. Ini tentang meramalkan getaran pertanda dalam berbagai tatanan kehidupan.

Sebagai penutup, Ortega mengungkapkan   penerimaan Tagore berasal dari dorongan mistik, sebuah rahasia yang tidak berani ia akui karena takut mengecewakan lawan bicaranya. Dan dia segera mengklarifikasi   Dewa India ini adalah Tuhan yang tersenyum, yang melodinya  memiliki rasa panik, hampir seperti rasa Yunani. Di luar apa yang mungkin distereotipkan dalam visi ini, menarik untuk digarisbawahi   perasaan luhur akan alam dan jalan menuju masa kanak-kanak di Tagore memberi kesan kepada Ortega suatu religiusitas yang bersifat romantis. Dalam hal ini sang filsuf mengingat beberapa aspek yang menjadi dasar para guru Lembaga Bebas untuk merencanakan reformasi sosial, seperti pemulihan bentang alam dan cerita rakyat, kehidupan dalam kontak dengan alam dan penanaman percakapan sebagai bentuk pendidikan tinggi.

Dalam pujian terhadap masa kanak-kanak ini, yang tidak pernah berhenti memberikan kejutan dengan semangatnya, yang pertama-tama menonjol adalah keyakinan akan perubahan arah yang tidak didasarkan pada fakta, namun pada penemuan energi tak terduga dan  pada reformasi. dari model rasionalitas saat ini. Dengan demikian, anak memantapkan dirinya dalam mimpi, terlepas dari apakah pencapaiannya berada dalam kisaran logis. Seperti yang ditunjukkan dalam kesimpulan analisis, bagi Ortega masa kanak-kanak menjadi contoh kekuatan dan keberanian:

Faktanya kita semua sudah menunggu surat dari raja.   Dari waktu ke waktu, di waktu senggang atau dalam keadaan sangat tertekan, kita melihat   diri kita yang sebenarnya adalah seorang anak kecil, seorang anak yang tidak dapat diperbaiki, seorang pemburu kupu-kupu kecil, keras kepala dan tidak dapat dijinakkan, yang selalu mengharapkan hal-hal yang tidak masuk akal.   Dialah yang mendorong hari-hari kita, penuh kegelisahan dan kekurangan, dengan nafas panas harapan-harapannya yang fantastik. Tanpanya, sepuluh kali sehari kita akan tergeletak tak berdaya di pinggir jalan, seperti anjing yang meledak. Namun sahabat kami Amal selalu menunggu suratnya dari Raja (68-69).