Filsafat Seni Martin Heidegger

Martin Heidegger memulai esainya The Origin of the Work of Art (Asal Usul Karya Seni) dengan pertanyaan tentang apa sumber dari sebuah karya seni, sehingga menjawab pertanyaan tentang apa yang dimaksud dengan seni sebagai seni. Asal di sini berarti dari mana dan untuk apa suatu benda adalah apa adanya dan sebagaimana adanya. Apa itu sesuatu dan bagaimana itu, itulah yang kita sebut esensinya. Asal usul sesuatu adalah sumber esensinya. Pertanyaan tentang asal usul karya seni menanyakan tentang sumber esensinya. 

Menurut representasi biasa, karya muncul dari dan melalui aktivitas seniman. Tapi dengan cara apa dan dari mana artis itu seperti apa dia? Berkat pekerjaan; Memang, mengatakan  sebuah karya menjadikan seniman berarti jika seniman menonjol sebagai master dalam seninya, itu hanya berkat karya tersebut. Artis adalah asal mula karya. Karya adalah asal usul seniman. Tidak ada yang bisa tanpa yang lain. Tapi tak satu pun dari mereka mendukung yang lain secara terpisah. Martin Heidegger, Asal Usul Karya Seni, atau kebenaran dan keindahan;

Karena sudut pandang Cartesian tentang pribadi manusia sebagai substansi berpikir dan dunia sebagai substansi yang diperbesar, sejak lama kita memahami dunia sebagai wadah manusia, hingga Martin Heidegger menolak posisi ini untuk mempertahankan visi yang lebih dalam, di mana orang dan dunia kita berbagi hubungan yang jauh lebih dinamis dan intim: keadaan alami kita mirip dengan berada di dunia.

Dengan kata lain, kita tidak memikirkan subjek yang ditempatkan di dunia untuk mengetahuinya, kita adalah dunia dan dunia termasuk dalam struktur kita. Ini berarti  kita adalah semua yang menjadi diri kita di dunia dan dengan dunia, karena menjadi berarti bersama dunia dan dengan orang lain.

Karena "berada di dunia" yang bersamaan ini, dunia dalam setiap kasus dan selalu menjadi dunia yang saya bagikan dengan orang lain. Dunia "berada di sana" adalah "dunia bersama". "Berada di dalam" adalah "berada bersama" orang lain. "Keberadaan dalam dirinya sendiri" di dalam dunia mereka adalah "berada di sana bersama". Martin Heidegger, Being and time.

Minat utama Heidegger bukanlah pada estetika klasisisme, keindahan, tetapi pada hubungan antara seni dan kebenaran. Namun, kecantikan ternyata menjadi salah satu cara penting di mana kebenaran "diwujudkan".

Kita tidak dapat memisahkan pertanyaan yang berkaitan dengan kebenaran dari pertanyaan yang berkaitan dengan keberadaan, dan karena keadaan alami kita adalah makhluk di dunia, kebenaran tidak didasarkan pada hal-hal di dalam diri mereka sendiri , tetapi pada keberadaan itu sendiri .

Memverifikasi kebenaran tentang sesuatu bukanlah proses representasi, seperti yang dipikirkan Schopenhauer , yaitu  segala sesuatu yang kita ketahui terjadi dan hanya ada dalam kesadaran kita, melainkan proses penemuan atau wahyu.

Menurut Heidegger kita tidak berada di dunia seperti vas di atas meja, tetapi cara kita berada di dunia adalah keadaan keterbukaan (Erschlossenheit) terhadap dunia. Ini berarti  jika sesuatu mengungkapkan dirinya sendiri, kita dapat mempelajari kebenaran tentang sesuatu itu. Namun, hanya ketika kita terbuka kita menyediakan tempat untuk kebenaran terjadi.

Karena sikap kita terhadap dunia adalah mendasar, Heidegger merekomendasikan jenis pemikiran lain yang lebih puitis. Puisi berurusan dengan keberadaan sehingga kebenaran hanya bisa diungkapkan secara puitis. Demikian pula, pemikiran harus diungkapkan secara puitis karena puisi adalah kata kebenaran.

Proyek kebenaran puitis, yang dibangun dalam karya sebagai figur, tidak pernah terwujud dalam kehampaan dan ketaktentuan. Apa yang terjadi adalah  kebenaran dilemparkan ke dalam karya ke pengasuh masa depan, yaitu ke kemanusiaan sejarah. Sekarang, apa yang dilemparkan tidak pernah menjadi permintaan yang berlebihan dan sewenang-wenang. Proyek yang benar-benar puitis adalah pembukaan dari apa yang telah dilemparkan Dasein sebagai makhluk sejarah. Itu adalah tanah dan, bagi orang-orang bersejarah, tanahnya, fondasi yang menutup dengan sendirinya, yang bertumpu pada semua yang sudah ada, tetapi tetap tersembunyi dari matanya sendiri.

Tapi itu adalah dunianya, yang memerintah dari hubungan Dasein dengan pengungkapan keberadaan. Itu sebabnya, segala sesuatu yang telah diberikan kepada manusia harus diekstraksi dalam proyek dari fondasi tertutup dan secara tegas didirikan di atasnya. Hanya dengan demikian akan didirikan sebagai landasan pendukung. Martin Heidegger, Asal Usul Karya Seni

Di sisi lain, benda-benda adalah manifestasi unik dari makhluk, dan justru keberadaan benda inilah yang memungkinkan kita untuk terhubung dengan dunia.

Apa yang terjadi di sini? Apa yang terjadi dalam pekerjaan? Lukisan sepatu Van Gogh atau Sepatu Vincent Willem van Gogh  adalah pengungkapan tentang apa sebenarnya bahan sepasang sepatu petani itu. Entitas ini muncul dalam pengungkapan keberadaannya. Orang Yunani menyebut wahyu makhluk aletheia. Kami menyebutnya "kebenaran"... Jika wahyu tentang makhluk tertentu terjadi dalam karya, maka dengan mengungkapkan bagaimana dan apa adanya, sebuah peristiwa dihasilkan, peristiwa yang sebenarnya.

Heidegger menjelaskan esensi seni dalam hal konsep keberadaan dan kebenaran berdasarkan dua  : [a] "Kebenaran telah diwujudkan" dalam karya seni. [b] Esensi seni terletak pada "landasan kebenaran", yang "mendasari sejarah".

Yang dilakukan karya seni adalah melestarikan kebenaran dalam karya tersebut, "kebenaran menjadi ada, yaitu menjadi sejarah". Heidegger yakin , yang terbaik, seni "membumikan sejarah" dengan "membiarkan kebenaran muncul". Pemikiran yang mirip dengan John Keats dalam Ode to a Grecian Urn, dengan demikian mengintegrasikan kebenaran dan keindahan ke dalam sebuah karya seni.

Dalam karya seni, kebenaran suatu entitas telah diterapkan... Suatu entitas tertentu, sepasang sepatu petani, muncul dalam karya untuk tetap berada dalam terang keberadaannya... Karya seni terbuka dalam dirinya cara sendiri Wujud dari makhluk. Pembukaan ini, yaitu, wahyu ini atau, yang sama, kebenaran makhluk dilakukan dalam pekerjaan. Dalam karya seni, kebenaran tentang apa yang telah mengatur dirinya untuk bekerja. Seni adalah kebenaran yang diterapkan.

Martin Heidegger, Asal Usul Karya Seni,  Sepasang sepatu karya Vincent Willem van Gogh, 1886.Heidegger menjelaskan esensi dari karya seni terletak pada kenyataan ia mengkonfigurasi dunia, dan dengan melakukan itu menciptakan bumi: Meningkatkan dunia dan membawa bumi ke sini adalah dua ciri penting dari makhluk kerja dari karya tersebut. Keduanya milik kesatuan makhluk-kerja.

Sekarang, kita dapat memahami tanah Heidegger sebagai sesuatu yang membentuk segala sesuatu yang mengelilingi kita, dan memberikan realitas kita konteks bagi kita untuk mengatur tempat kita di dunia. Soalnya, kita tidak pernah bisa melihat bumi ini apa adanya, kecuali jika dipresentasikan dalam sebuah karya seni. Karena pekerjaan mendukung dan memimpin tanah itu sendiri menuju keterbukaan dunia. Pekerjaan memungkinkan tanah menjadi tanah.

Tetapi bumi dan dunia berada dalam konflik, dan penyelesaian konflik ini terjadi dalam karya seni. Jadi, kita hanya melihat bumi dalam seni karena menentang dunia : ada ketegangan yang jelas di antara keduanya. Perselisihannya adalah antara mengklarifikasi dan menyembunyikan dan oleh karena itu merupakan perselisihan primer. Sebagai sebuah proses, konflik ini dilakukan dengan cara mewujudkan kebenaran, sehingga sekaligus menciptakan kebenaran.

Konfrontasi antara dunia dan bumi ini adalah pertempuran. Namun, dalam pertempuran esensial, elemen pertempuran saling meninggikan diri dalam penegasan diri akan esensi mereka. Martin Heidegger, Asal Usul Karya Seni. Ketegangan antara dunia dan bumi. Heidegger menjelaskan konfrontasi antara dunia dan bumi dalam karya seni dengan berbicara tentang kuil Yunani sebagai karya seni yang monumental:

Di sana, candi berdiri di atas dasar bebatuannya. Dengan beristirahat di atas batu, karya mengekstraksi darinya kegelapan yang terbungkus dalam penyangga tak berbentuk dan tidak dipaksa menjadi apa pun. Berdiri di sana, bangunan itu dengan kokoh menahan badai yang melepaskan atapnya dan begitulah cara menonjolkan kekerasannya. 

dokpri

Kecerahan dan kilau batu itu, yang tampaknya merupakan anugerah matahari, itulah yang membuat terang siang hari, luasnya langit, gelapnya malam menjadi jelas. Ketinggiannya yang aman inilah yang membuat ruang udara yang tak terlihat terlihat.  Bumi adalah tempat munculnya kembali untuk menyambut segala sesuatu yang muncul seperti itu. Dalam apa yang muncul, bumi menghadirkan dirinya sebagai sesuatu yang menyambut. Pekerjaan bait suci, didirikan di sana, membuka dunia dan pada saat yang sama mengembalikannya ke bumi, Martin Heidegger, Asal Usul Karya Seni.

Melihat candi sebagai sebuah karya seni, kita mengalami dunia yang diciptakannya dan memberi tahu kita  candi terbuat dari sesuatu, menciptakan kesatuan antara bebatuan dan candi, tetapi kita tetap tahu  itu adalah bebatuan. Saat mengamati candi, bebatuan membuat kami terpesona. Dengan demikian, sifat aslinya terungkap dalam ketegangan antara bebatuan yang mencoba menjadi candi, namun tetap mengakar sebagai tanah. Seni memungkinkan kita untuk melihat dunia dan bumi yang ada bersama dalam karya seni, dan dengan demikian kita dapat melihat  dunia yang ditampilkan terhubung dengan dunia kita sendiri.

Bagi Heidegger, karya seni bukanlah representasi sederhana tentang bagaimana segala sesuatunya. Sebaliknya, karya seni memungkinkan kita berbagi pemahaman tentang budaya kita atau budaya apa pun. Kita bersama dunia dan dengan orang lain, kita berakar di tanah air yang menghubungkan kita dengan budaya semua orang yang pernah hidup sebelum kita. Konsekuensinya, makna eksis secara inheren berubah setiap kali sebuah karya seni baru diciptakan.