Sophocles: Seni Drama Wayang Kosmik (1)

Sophocles: Seni Drama Wayang Kosmik (1)

Sophocles (sekitar 496 SM - 406 SM) masa Yunani Kuna adalah salah satu dari tiga tragedi besar Yunani kuna  yang, bersama Aeschylus dan Euripides, mendefinisikan bentuk drama dan teater, membangun tradisi sastra yang tidak hanya memengaruhi drama dunia kuna,  tetapi tradisi sastra Barat hingga hari ini. Setiap dramawan hebat   dari Seneca hingga William Shakespeare, dari Jean-Baptiste Moliere hingga Johann Wolfgang von Goethe   sampai taraf tertentu dipengaruhi oleh tragedi Sophocles.

Tragedi Sophocles bukanlah turunan dari nasib Homer atau kehendak keras para dewa daripada batas manusia yang melekat. Sophocles meramalkan tragedi Shakespeare, mengeksplorasi infalibilitas manusia, batas pengetahuan, dan kepekaan kondisi manusia dalam tatanan kosmik. Dalam tragedi Sophocles, pelanggaran hukum alam membawa konsekuensinya sendiri, tetapi penderitaan  menawarkan sarana penebusan.

Protagonis Sophocles dikagumi oleh Aristotle sebagai "hanya lebih mulia." Pemain mengekspresikan kesalehan yang mendalam, tanpa takhayul. Kesombongan, kemurahan hati, ketidaksopanan, dan dorongan untuk membalas dendam setelah laki-laki dan perempuan dalam tindakan yang disakralkan, namun sosok heroik mengatasi rintangan dan ketidakadilan dengan terlibat aktif, berani dan menghormati para dewa.

Dan lebih dari 120 drama Sophocles, delapan belas telah memenangkan hadiah pertama dalam kompetisi, meskipun hanya tujuh yang bertahan. Diagram yang harus dibawa Sophocles ke masa sepanjang sejarah dan di seluruh dunia Barat telah diadaptasi dan dijahit ulang, dari tragedi Yunani dan Romawi, hingga bahasa abad pertengahan dan Renaisans, hingga adaptasi Sophocles yang terus diproduksi hingga saat ini. Dia adalah salah satu penulis paling berpengaruh di Yunani kuna  dan salah satu penulis drama terbesar dalam sejarah.

Apa yang sedikit diketahui tentang kehidupan Sophocles dapat diperoleh dari fragmen penulis kuna  lainnya, yang karyanya sebagian besar telah hilang. Setelah Suda, Sophocles menulis 123 drama dalam kompetisi dramatis Festival Dionysos (di mana setiap penyerahan diselesaikan oleh satu industrialis dari empat drama; tiga tragedi dalam pertunjukan satir, semacam kantata petani Yunani kuna  yang ditampilkan pada serangkaian tragedi untuk Menghilangkan duka masyarakat).

Sophocles memenangkan lebih banyak hadiah pertama (sekitar 20) daripada penulis naskah lainnya, dan menempati posisi kedua dalam semua yang lain di mana dia berpartisipasi. Kemenangan pertamanya adalah 468 SM,   adalah pertama kalinya ia berkompetisi.

Hanya tujuh dari tragedinya yang bertahan sepenuhnya dalam tradisi manuskrip abad pertengahan. Yang paling terkenal adalah tiga tragedi tentang Oedipus dan Antigone: Ini sering dikenal sebagai drama Theban atau The Oedipal cycle, meskipun mereka tidak membentuk trilogi tunggal. Penemuan papirus dari akhir abad kesembilan belas, terutama di Oxyrhynchus, telah menambah pengetahuan kita tentang karya Sophocles. Fragmen paling signifikan yang telah muncul sejauh ini berisi sekitar setengah  permainan satir, The Tracking Satyrs.

Sophocles lahir sekitar satu mil barat laut Athena di daerah pedesaan (komunitas kecil) Colonus Hippius di Attica. Kelahirannya terjadi beberapa tahun sebelum Pertempuran Marathon 490 SM.: Tahun pastinya tidak jelas, meskipun 497 atau 496. Sifat kehidupan keluarganya kontroversial; tidak diketahui apakah ayahnya, Sophillus, adalah seorang tukang kayu, pandai besi atau pandai besi, apakah dia memiliki budak yang mengejar pekerjaan seperti itu. Sophocles muda memenangkan penghargaan gulat dan musik, dan anggun dan tampan. Dia memimpin paduan suara anak laki-laki (paean) pada perayaan kemenangan Athena atas Persia pada Pertempuran Salamis 480 SM

Sophocles menikmati profil publik di luar teater. Pada 443/442   menjabat sebagai salah satu Helenotamiai atau bendahara Athena. Orang Athena memilih dia sebagai salah satu dari sepuluh jenderal untuk 441/440 berpartisipasi dalam pemberontakan pulau Samos. Ada beberapa bukti  dia adalah salah satu komisaris yang diangkat pada tahun 413 SM. sebagai tanggapan atas kehancuran dahsyat pasukan ekspedisi Athena di Sisilia. Sophocles  menghabiskan beberapa waktu sebagai petapa dewa..

Seperti banyak nama Yunani kuna, Sophocles   memiliki arti. Kombinasi dari (sophos) "bijaksana" dan (kleos) "kemuliaan", nama Sophocles diterjemahkan sebagai "terkenal karena kebijaksanaan;" ketika seseorang menganggap  kata-katanya dipelajari lebih lanjut 2.500 tahun setelah kematiannya.

Tiga Drama Theban, atau siklus Oedipus, Oedipus the King (dikenal sebagai Oedipus Rex atau Oedipus Tyrannus), Oedipus dan Colonus, dan Antigone, ditulis lebih dari tiga puluh enam tahun karir Sophocles dan tidak disusun dalam urutan kronologis, tetapi sebaliknya dalam urutan yang ditulis Antigone, Oedipus sang Raja, dan Oedipus dan Colonus.

Oedipus Sang Raja (dikenal sebagai Oedipus Rex dan Oedipus Tyrannos,  sering dianggap sebagai karya agung Sophocles, ditulis pada 425 SM, lakon tersebut adalah yang kedua dari tiga lakon Theban Sophocles yang diproduksi, tetapi menjadi yang pertama dalam kronologi internal permainan, diikuti oleh Oedipus dan Colonus dan kemudian Antigone. Permainan ini sangat dihargai pada zamannya, dan menjadi lebih populer saat ini, sebagian karena pentingnya Mitos Oedipus oleh Sigmund Freud.

Drama Sophocles berkaitan dengan mitos Oedipus, putra Raja Laius dari Thebes dan Ratu Jocasta,  dikenal sebagai Iocaste. Oedipus adalah sosok dari mitologi Yunani yang dikirim sebagai bayi untuk diekspos dan diikat dengan pergelangan kakinya ke gunung di sebelah kiri dalam upaya untuk menghindari ramalan oracle  dia akan membunuh ayahnya dan menikahi ibunya.

Namun, ia ditemukan dan diselamatkan oleh seorang gembala dan dibesarkan di istana Raja Polybus dari Korintus dan istrinya Merope. Mendengar dari peramal  dia bertekad untuk membunuh ayahnya dan menikahi ibunya, percaya Polybus dan Merope sebagai orang tua kandungnya, dia meninggalkan Korintus. Oedipus bertemu Laius secara kebetulan di jalan, tetapi tidak mengenalinya; keduanya datang dengan argumen yang berubah menjadi perkelahian, dan Oedipus mendinginkannya secara acak.

Ketika dia tiba di Thebes, dia menyelamatkan kota dari Sphinx dengan memecahkan teka-tekinya: "Apa gunanya empat kaki di pagi hari, dua di siang hari, dan tiga di malam hari?" Jawabannya, tentu saja, adalah orang yang memulai hidup dengan merangkak, kemudian belajar berjalan, dan pada usia lanjut berjalan dengan bantuan tongkat. Untuk menyelamatkan kota, hadiahnya adalah kerajaan Thebes, termasuk tangan ibunya, Ratu Jocasta.

Saat permainan dimulai, Sophocles memasuki cerita dan outlet media setelah Thebes dilanda wabah para dewa yang marah atas kejahatan, patricidity, dan inses Oedipus. Aksi permainan berfokus pada penyelidikan Oedipus ke dalam sumber wabah, di mana ia mengutuk dan berjanji untuk mengasingkan mereka yang bertanggung jawab.

Meskipun nabi buta Tiresias secara eksplisit memberi tahu Oedipus di awal permainan  dia adalah penyebab wabah, Oedipus tidak mengerti pada awalnya. Sebaliknya, ia menuduh Tiresias bersekongkol dengan Creon, saudara Jocasta, untuk membunuhnya.

Oedipus kemudian mengaku sebagai mantan pelayan Laius, satu-satunya saksi pembunuhan yang masih hidup, yang melarikan diri dari kota ketika Oedipus menjadi raja. Segera, seorang utusan dari Korintus  datang untuk memberi tahu Oedipus tentang kematian Polybus, yang masih diyakini Oedipus sebagai ayah kandungnya, sampai utusan itu memberi tahu dia  dia benar-benar telah diadopsi.

Dalam diskusi selanjutnya antara Oedipus, Jocasta, pelayan, dan utusan, Jocasta menemukan kebenaran dan lari dari panggung; Oedipus belajar kebenaran lebih lambat, tetapi kemudian lari dari panggung . Paduan suara Yunani mengisi detail yang tak terlihat: Jocasta gantung diri, dan Oedipus, setelah menemukan tubuhnya, membutakan dirinya dengan bros (peniti emas panjang dengan ujung runcing) gaunnya.  '

Permainan ini sangat bergantung pada ironi dramatis. Ironi bekerja pada tingkat yang berbeda. Pertama, tidak seperti Oedipus, penonton sudah mengetahui fakta sebelum pertandingan dimulai. Sementara Oedipus mencari penyebab wabah, publik sudah sadar  dia mencari dirinya sendiri.

Di tingkat lain, setiap langkah yang diambil Oedipus untuk menghindari nasibnya membawanya selangkah lebih dekat ke pemenuhan. Kemudian, setelah memenuhi ramalan itu, Oedipus dan Jocasta mendiskusikan ramalan itu, menolaknya karena ramalannya tampaknya tidak terjadi. Teknik dramatis Sophocles, dengan perbedaan antara kesadaran penonton tentang peristiwa dan karakter,

Tema lain dalam game ini termasuk takdir dan hybris yang tak terhindarkan . Orang tua Oedipus (dan Oedipus sendiri) melakukan segala daya mereka untuk mencegah ramalan oracle, hanya untuk memiliki semua tindakan yang mereka ambil untuk mencegah nasib mereka, menuntun mereka untuk memenuhi. Namun, bukan hanya kehendak aneh para dewa yang menyebabkan kejatuhan Oedipus. Dia adalah korban dari ketidaktahuannya, keterbatasan manusia yang universal.

Pada  peristiwa Oedipus dan Colonus terjadi setelah Oedipus raja dan sebelum Antigone. Drama tersebut menggambarkan akhir dari kehidupan tragis Oedipus. Legenda berbeda dari tempat kematian Oedipus; Sophocles menempatkan tempat itu di Colonus, sebuah desa dekat Athena dan  tempat kelahiran Sophocles sendiri, di mana Oedipus yang buta datang bersama putrinya Antigone dan Ismene sebagai pengganti Eumenides dan Theseus, raja Athena.

Diasingkan oleh Creon, bekerja sama dengan putranya Eteocles dan Polyneices, Oedipus menjadi pengemis pengembara yang dipimpin oleh putrinya, Antigone. Oedipus memasuki desa Colonus dan mereka diminta oleh seorang penduduk desa yang menuntut agar mereka pergi, karena tanah itu suci bagi Furies, atau Eumenides. Oedipus mengenali ini sebagai tanda, karena ketika dia menerima ramalan  dia akan membunuh ayahnya dan menikahi ibunya, Apollo  mengungkapkan kepadanya  pada akhir hidupnya dia akan mati di tempat yang suci, dan   menjadi berkah bagi tanah tempat dia dikuburkan.

Paduan suara orang tua dari desa masuk, dan meskipun mereka berjanji untuk tidak menyakiti Oedipus, mereka ingin mengusirnya dari kota mereka, karena takut dia akan mengutuk mereka. Oedipus menanggapi dengan menyatakan  dia tidak bertanggung jawab secara moral atas kejahatannya karena dia membunuh ayahnya untuk membela diri.

Selain itu, dia meminta untuk bertemu dengan raja mereka, Theus, dan berkata, "Saya datang sebagai seorang yang kudus, yang penuh dengan kesalehan dan kekuasaan, sebuah hadiah besar untuk semua rakyatmu." Paduan suara tercengang, dan memutuskan untuk menyimpan penilaian mereka terhadap Oedipus sampai Theseus, raja Athena, tiba.

Theseus datang dan bersimpati dengan Oedipus, dan menawarkan bantuan tanpa syarat, dimana Oedipus memuji raja dan menawarkan hadiah kuburannya, yang menjamin kemenangan dalam konflik masa depan dengan Thebes. Theseus memprotes, mengatakan  kedua kota itu bersahabat, dan Oedipus menanggapi dengan apa yang mungkin merupakan pidato paling terkenal dalam permainan.

"Oh Theseus, temanku, hanya para dewa yang tidak pernah menjadi tua, para dewa tidak pernah bisa mati. Segala sesuatu yang lain di dunia ini bertahan selamanya, menghancurkan segalanya menjadi tidak ada. Creon kemudian mencoba untuk menghapus Oedipus tetapi diganggu oleh Theseus. Kedatangan putranya, Polyneices, menghasilkan kemarahan Oedipus, yang mengutuk kedua anak laki-laki itu meskipun ada syafaat dari Antigone.

Oedipus mengatakan kepadanya  dia pantas menerima nasibnya karena dia menggulingkan ayahnya dan meramalkan  kedua putranya akan terbunuh dalam pertempuran yang akan datang. Oedipus dengan cepat menyadari kematiannya sendiri yang akan datang dan hanya mengizinkan Theseus untuk melihat peristiwa itu, di mana ia diubah oleh penderitaannya menjadi pahlawan dan orang suci.

Sementara dua drama lainnya tentang Oedipus sering mengangkat subjek tanggung jawab moral seseorang atas nasib mereka, dan apakah mungkin untuk memberontak melawan nasib, Oedipus di Colonus adalah satu-satunya yang secara eksplisit membahasnya. Oedipus menyatakan dengan tegas  dia tidak bertanggung jawab atas tindakan yang diambilnya. Terlepas dari kebutaan di pengasingan dan melawan kekerasan Creon dan putra-putranya, pada akhirnya, Oedipus diterima dan dibebaskan oleh Zeus.

Oedipus dan Colonus menyarankan, dalam melanggar hukum ilahi, pemahaman penguasa yang terbatas dapat membuatnya percaya  dirinya sepenuhnya tidak bersalah; kurangnya kesadarannya tidak, bagaimanapun, mengubah fakta objektif kesalahannya.  

Namun demikian, penentuan rasa bersalah jauh lebih kompleks daripada ini, seperti yang diilustrasikan oleh dikotomi antara berkat dan pelarian ke Oedipus. Dia menghadapi dua kejahatan yang membuatnya menjadi semacam monster dan terungkap di antara laki-laki: inses dan pembunuhan ayah. Penderitaan fisiknya, termasuk kebutaan yang ditimbulkannya sendiri, dan pengembaraan yang kesepian, adalah hukumannya. Namun, dalam kematian dia disukai; tempat dia meninggal diberkati.

Hal ini mengatakan  tindakan sadar adalah bagian dari rasa bersalah; fakta  Oedipus "secara rasional tidak bersalah"   dia telah berbuat dosa tanpa disadari  mengurangi hutangnya, sehingga penderitaan duniawinya berfungsi sebagai eksploitasi yang cukup untuk dosa-dosanya.

Dalam 'drama Antigone Sophocles, putri Oedipus, Antigone dihadapkan pada pilihan  saudara laki-lakinya, Polyneices, tubuhnya akan dimakan anjing liar atau dikubur dan menghadapi kematian. Raja negeri itu, Creon, melarang penguburan Polyneices karena dia adalah pengkhianat kota. Antigone memutuskan untuk mengubur tubuhnya dan menghadapi konsekuensinya.

Akhirnya, Creon yakin untuk membebaskan Antigone dari hukuman matinya, tetapi keputusannya terlambat dan Antigone bunuh diri. Bunuh dirinya memicu bunuh diri dua orang lain yang dekat dengan Raja Creon, putranya, Haemon, yang mencintai Antigone, dan istrinya yang bunuh diri setelah kehilangan putra satu-satunya.

Antigone berfokus pada tugas yang saling bertentangan antara loyalitas sipil versus spiritual, benturan nilai antara Creon dan Antigone.

Creon menganjurkan kepatuhan pada hukum buatan manusia sementara Antigone menekankan hukum tugas yang lebih tinggi kepada para dewa dan keluarga.  Dengan demikian, permainan ini merupakan salah satu pendukung yang paling banyak dikutip dalam tragedi Yunani untuk supremasi hukum alam. Creon, pahlawan dramatis, menyadari hanya setelah kehilangan nyawa seluruh keluarganya untuk mengesampingkan hukum negara atas hukum para dewa.

Tekad Antigone untuk mengubur Polynices bermula dari keinginan untuk membawa kehormatan bagi keluarganya, bukan hanya para dewa. Dia berulang kali menyatakan  dia harus bertindak untuk menyenangkan "orang mati", karena mereka membawa beban lebih dari penguasa mana pun.

Pada pembuka, dia membuat daya tarik emosional kepada saudara perempuannya Ismene, mengatakan  dia harus melindungi saudara laki-lakinya dari cinta saudara perempuan, meskipun dia telah mengkhianati negaranya. Antigone membuat sangat sedikit referensi tentang dewa-dewa, sehingga sangat mudah untuk menafsirkan banyak alasan untuk menghormati hukum yang lebih tinggi sebagai mengacu pada hukum kehormatan keluarga, bukan hukum ilahi.

Sementara dia menolak tindakan Antigone atas dasar kehormatan keluarga, Creon  tampaknya sulit untuk menghargai keluarga itu sendiri. Ini adalah salah satu dari sedikit area di mana Creon dan Antigone menyelaraskan nilainya. Ketika   berbicara dengan Haemon, Creon menuntut dia tidak hanya kepatuhan sebagai warga negara, tetapi  sebagai anak laki-laki. Creon bahkan melangkah lebih jauh dengan mengatakan "segalanya akan menjadi yang kedua setelah keputusan ayahmu".

Sikap ini tampak ekstrem, terutama mengingat fakta  Creon menganjurkan kepatuhan pada negara di tempat lain pada khususnya. Meskipun tidak jelas bagaimana dia akan menangani dua nilai ini dalam konflik, jelas  bahkan bagi Creon, keluarga menempati tempat yang lebih tinggi jika tidak lebih tinggi dari negara.

Karya Sophocles Ajax, Electra, Trachinia, dan Philoctetes diadaptasi dari siklus Homer. Ajax dan menceritakan kehidupan pahlawan Yunani, kedua hanya untuk Achilles di antara orang-orang Achaean yang berperang melawan Trojans. Kekuatan heroik dan keberanian, Ajax diwarnai oleh arogansi dan kecerobohan. Mengklaim  "setiap pengecut bisa menang dengan bantuan para dewa", dia memecat dewi Athena yang datang untuk mendorongnya dalam pertempuran.

Dan kemudian marah karena baju besi dari baju besi Achilles yang jatuh diberikan kepada Odysseus. Rencana untuk membalas dendam, dia ditipu oleh Athena menjadi percaya  domba dan sapi diambil sebagai kehancuran adalah para pemimpin Yunani yang merugikan dia. Dia membunuh beberapa dari mereka sebelum dia menyadari kebodohannya, dan kemudian mengambil nyawanya dari kerendahannya.

Electra adalah kisah pembunuhan ayah Electra, raja Yunani Agamemnon, dan ibu, Clytemnestra, keduanya terlibat dalam pengkhianatan pribadi yang berbahaya. Cerita ini  disajikan oleh Aeschylus dan Euripides, tetapi Sophocles kurang berfokus pada tindakan gelap dan kekerasan dari pada karakter Electra, yang keinginan untuk membalas dendam atas pembunuhan ayahnya mengarah ke konspirasi dalam pembunuhan menyewa Ibu. Trachiniae mengacu pada kecemburuan Deianeira, istri Heracles, tetapi menekankan kelembutan dan komitmennya berbeda dengan Heracles vulkanik, yang muncul setelah kegilaan dengan keyakinan palsu  istrinya mencoba membunuhnya.

Philoctetes adalah studi psikologis tentang sosok Homer yang relatif kecil. Orang-orang Yunani telah meninggalkan Philoctetes di pulau Lemnos, karena luka yang tidak dapat disembuhkan di kaki. Tetapi mereka belajar dari oracle  mereka tidak dapat menangkap Troy tanpa bantuannya. Diwakili oleh Aeschylus sebagai sakit hati oleh penderitaan dan pengkhianatan, Philoctetes jauh lebih simpatik kepada Sophocles, sosok kehangatan dan kemurahan hati yang skor penipuan.

Pada masa Sophocles, seni drama Yunani mengalami perubahan yang cepat dan mendalam. Ini dimulai dengan sedikit lebih dari paduan suara, tetapi mantan penulis naskah pertama menambahkan satu dan kemudian dua aktor, membuat aksi para pemain menjauh dari paduan suara. Di antara inovasi pertama Sophocles adalah penambahan aktor ketiga, semakin mengurangi peran paduan suara dan menciptakan peluang lebih besar untuk pengembangan karakter dan konflik antar karakter.

Faktanya, Aeschylus, yang mendominasi teater Athena selama awal karir Sophocles, mengadopsi karakter ketiga ini dan penulisan dramanya sendiri di akhir hayatnya. Tidak sampai setelah kematian Aeschylus 456 SM, Sophocles menjadi penulis drama paling bergengsi di Athena. Kemudian datanglah kemenangan Sophocles dalam kompetisi dramatis di 18 festival Dionysia dan 6 Lenaia.

Selain inovasi dalam struktur drama, karya Sophocles dikenal dengan pengembangan karakter yang lebih dalam daripada penulis drama sebelumnya, yang karakternya lebih dua dimensi dan karena itu lebih sulit untuk berhubungan dengan penonton. Reputasinya sedemikian rupa sehingga penguasa asing mengundangnya untuk mengunjungi istana mereka, meskipun tidak seperti Aeschylus yang meninggal di Sisilia, Sophocles tidak pernah menerima undangan ini. Aristotle menggunakan Sophocles Oedipus sang raja sebagai contoh tragedi yang sempurna, mengenai nilai tinggi, di mana karyanya dipegang oleh orang Yunani kemudian. 

Selama siklus Theban, Sophocles mengeksplorasi tidak dapat diaksesnya pengetahuan, masalah membingungkan dari kejahatan yang baru saja dikunjungi, dan kemampuan manusia untuk menanggung penderitaan. Bagi Sophocles, dunia teratur dan mengikuti hukum alam, dan pelanggaran hukum alam membutuhkan hukuman dan penderitaan. Pengetahuan manusia terbatas, dan bahkan mereka melanggar hukum alam karena ketidaktahuan. Penderitaan adalah akibat dari perbuatan salah, tetapi melalui penderitaan, manusia dapat mencapai kemuliaan dan martabat.

Hanya dua dari tujuh drama yang masih hidup yang pasti memiliki tanggal pertunjukan pertama atau kedua: Philoctetes (409 SM) dan Oedipus dan Colonus (401 SM), setelah kematian Sophocles oleh cucunya). Dari yang lain, Electra menunjukkan kesamaan gaya untuk dua drama ini, dan mungkin ditulis di bagian akhir karirnya. Ajax, Antigone, dan The Trachiniae umumnya dianggap sebagai karya-karya sebelumnya, sekali lagi berdasarkan elemen gaya, dengan Oedipus sang Raja datang di tengah Sophocles.

Fragmen satir pelacak (Ichneutae) ditemukan di Mesir pada tahun 1907. Ini adalah salah satu dari hanya dua potongan satir yang ditemukan, yang lainnya adalah Euripides.  Adalah  salah satu dari hanya dua potongan satir yang masih hidup, yang lainnya adalah Cyclops. Fragmen The Successor (Epigonoi) ditemukan pada April 2004 oleh para ilmuwan klasik di Universitas Oxford menggunakan teknologi inframerah yang sebelumnya digunakan untuk citra satelit. Tragedi itu menceritakan tentang pengepungan Thebes. Bersambung __ [2l