Requiem: Mengapa Mozart Sebagai Komposer Terbaik Sepanjang Sejarah (II)
Sedikit lebih dari 250 tahun yang lalu, salah satu komposer paling penting dalam seluruh sejarah musik Barat dan salah satu tokoh yang melahirkan sebagian besar legenda lahir di kota Salzburg, Austria. Â
Anda tidak perlu menjadi pecinta musik ahli untuk mengetahui  Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791) mungkin adalah musisi yang paling serbaguna, karismatik, dan produktif dalam seluruh sejarah musik kami.  Karena siapa yang tidak pernah menyenandungkan melodi terkenal The Magic Flute atau tidak tersentuh oleh karakter yang luar biasa dalam film Amadeus Mozart
Bakat Mozart yang tidak perlu dipertanyakan mulai muncul di tahun-tahun pertama kehidupannya : ketika dia baru berusia lima tahun, dia menulis karya musik yang luar biasa dan menguasai instrumen keyboard dan biola dengan mudah. Begitulah kemampuan musik Mozart muda sehingga segera ia mulai tampil sebagai solois di seluruh pengadilan Eropa, mempesona semua orang yang memiliki kesempatan untuk merenungkan kejeniusannya.
Sisinya sebagai seorang instrumentalis, tentu saja, menonjol, tetapi pengabdiannya dalam kanon sejarah musik berasal dari komposisi musiknya. Â Mozart menulis sekitar enam ratus karya dari semua genre: konser, opera, simfoni, musik kamar, musik religi... yang membuatnya menjadi jenius musik terbesar sepanjang masa.
Secara gaya, warisan musiknya terletak pada periode sejarah yang dikenal sebagai Klasisisme. Â Periode ini terdiri, kira-kira, dari pertengahan abad ke-18 hingga akhir abad ini. Oleh karena itu, ini adalah panggung yang sangat pendek dibandingkan dengan yang lain, tetapi sangat penting dalam konfigurasi tradisi musik kita. Tidak sia-sia, kita biasanya menyebut semua musik berbudaya dan akademis sebagai "musik klasik".
Tapi apa yang dilakukan Mozart untuk menjadi standar terbesar musik Klasik? Bersama dengan dua karya klasik Wina lainnya, Haydn dan Beethoven, pemuda jenius Austria meletakkan dasar bagi gaya musik baru yang mencari kejelasan struktural, simetri, kesederhanaan, objektivitas, keanggunan... semua kualitas hadir dalam karya seni dari klasik kuno dan ditiru oleh semua disiplin seni (lukisan, patung, arsitektur) selama tahun-tahun ini.
Musik Klasisisme pada akhirnya dimaksudkan untuk menyenangkan publik, Â untuk menjangkau banyak pendengar melalui melodi yang indah dan ceria, mudah dikenali, dan ritme yang sederhana dan konstan. Namun, karya Mozart berhasil melampaui "kedangkalan" yang tampak yang menjadi ciri komposisi periode itu.Â
Musiknya, secara paradoks, memiliki kesederhanaan yang hampir seperti anak kecil dan  kompleksitas yang besar ; ceria, tetapi  sangat emosional; kemudahan bawaan, tetapi dirakit dengan sempurna.
Di bidang musik vokal, Mozart adalah master tak terbantahkan dari genre bufo, gaya opera dengan tema komik yang diwakili oleh karakter sehari-hari. Secara instrumental, ia mencapai tingkat keahlian yang tinggi, baik dalam teknik instrumen yang ia buat untuk konserto, sonata, dll. seperti dalam komposisinya sendiri.