Filsafat Seni Mimesis [172]

Filsafat Seni Mimesis  [172]: John Dewey

Pada seni, manusia menggunakan bahan dan energi alam untuk mengembangkan kehidupan. Seni adalah bukti bahwa manusia dapat secara sadar memulihkan penyatuan sensasi, kebutuhan, dan tindakan yang ditemukan dalam kehidupan binatang. Kesadaran menambah regulasi, seleksi dan variasi untuk proses ini. Maka gagasan seni adalah pencapaian terbesar umat manusia. 

Orang Yunani membedakan tatanan dari materi, dan manusia dari alam, dengan seni. Seni, bagi mereka, adalah pedoman ideal bagi umat manusia. Bagi Dewey, secara historis, sains dikembangkan sebagai sarana untuk menghasilkan seni lain, dan pada akhirnya hanya hamba perempuan mereka.

Art as Experience (1934);   mendefinisikan konsep penting adalah "pengalaman." "Pengalaman" adalah salah satu di mana materi pengalaman dipenuhi atau disempurnakan, seperti misalnya ketika masalah dipecahkan, atau permainan dimainkan sampai pada kesimpulannya. 

Dewey mengontraskan hal ini dengan pengalaman mendalam di mana kita terganggu dan tidak menyelesaikan tindakan kita. " Sebuah pengalaman,"   ditandai dari pengalaman-pengalaman lain, yang di dalamnya mengandung kualitas individual. Dewey percaya pembicaraannya tentang "pengalaman" sesuai dengan penggunaan sehari-hari, meskipun itu bertentangan dengan cara para filsuf berbicara tentang pengalaman. 

Bagi Dewey, kehidupan adalah kumpulan sejarah, masing-masing dengan plot, inceptions, kesimpulan, gerakan dan ritme mereka sendiri. Masing-masing memiliki kualitas meresapi yang unik.

Sumber : dokpri

John Dewey lahir October 20, 1859, dan meninggal June 1, 1952. Pada karyanya Art as Experience (1934)   sebagai salah satu kontribusi paling penting bidang filsafat seni. Dewey (1948) bersikeras dibalik perasaan  ada sesuatu   Seni sebagai Pengalaman tetap. Estetika analitik, menganggap Seni sebagai Pengalaman sebagai "campur aduk metode  bertentangan dan spekulasi yang tidak disiplin,".  Teori ekspresi dan kreativitas Dewey adalah konsepnya tentang "bidang estetika" dan "keterlibatan."

Misalnya pada gagasan tentang supernatural lebih merupakan fungsi psikologi yang menghasilkan karya seni daripada sains atau filsafat. Ini bisa dilihat dari prosesi yang khusyuk dan fenomena artistik lainnya di gereja.

"Keindahan adalah kebenaran, keindahan kebenaran  itu saja yang manusia tahu di bumi, dan semua yang perlu diketahui. Kebenaran" berarti kebijaksanaan, yang pada gilirannya berarti percaya pada yang baik. Yang perlu diketahui adalah wawasan imajinasi yang dicontohkan dalam keindahan. Maka tidak mengherankan  saat-saat persepsi estetika   intens adalah   menerima kehidupan dengan segala ketidakpastiannya dan mengubah pengalaman itu menjadi seni.

Produk seni ada secara eksternal dan fisik, sedangkan,  karya seni benar-benar apa yang objek fisik lakukan dalam pengalaman. Upaya estetika adalah untuk mengembalikan kesinambungan antara pengalaman halus yang merupakan karya seni dan pengalaman kehidupan sehari-hari. 

Singkatnya,  harus beralih dari produk artistik ke pengalaman biasa. Untuk memahami Parthenon, yang secara luas diyakini sebagai karya seni yang hebat, orang harus beralih ke konteks budaya Athena dan kehidupan warga negara yang mengekspresikan agama sipil mereka melalui penciptaannya.