Filsafat Seni Mimesis [156]
Seni sebagai Hiburan, adalah untuk merangsang emosi dengan cara 'membuat percaya', dan untuk melepaskannya. Jika  emosi yang ditimbulkannya dimaksudkan untuk 'dibumikan', pekerjaan itu adalah hiburan. Sebagian besar sastra dan drama sebenarnya adalah hiburan tidak hanya misalnya The Aesthetic of the Mediocre: Thackeray and the Visual Arts oleh Judith L Fisher, atau sebagian besar  William Shakespeare. Hiburan dan seni yang tepat dapat hidup berdampingan, yaitu, dalam karya yang bersama sering kali sebenarnya merupakan kumpulan karya, beberapa magis, beberapa hiburan, dan beberapa, kasus yang menguntungkan,  pada  seni yang tepat. Kemunculan karya-karya hiburan yang dekaden, terutama pornografi, tetapi juga misalnya kasus sastra atau film yang menarik bagi kecintaan kita akan tempat tinggal yang imajinatif di antara kelas atas. Dan  bahaya yang dihadapi bagi masyarakat  atau lebih tepatnya bahaya  pada  kondisi yang menimbulkan permintaan yang terus meningkat bagi hiburan dan seni. Itulah yang dimaksudkan  dilarang oleh Platon dalam pengusirannya  para seniman dan hiburan yang bisa mengganu ide buku Republicnya.  Plato atau Platon telah meramalkan nasib akhir peradaban Yunani Romawi. Hiburan adalah kerajinan, bukan seni, karena ada  tradisi tertentu secara keliru mengidentifikasi kondisi sukses seni hiburan sebagai standar selera seni yang tepat.
David Hume, menulis seolah-olah kriteria untuk sukses dalam sebuah karya seni adalah kegembiraan kesenangan pada individu yang beradab. Tetapi kesenangan memiliki nama; 'aktor atau artris' yang menyibukkan dirinya dengan membangkitkan emosi tertentu hanyalah seorang pengrajin.
Pada sisi lain seni tidak menstimulasi emosi yang terbentuk sebelumnya, dan bukan representasi itu juga, maka apa tepatnya yang dimaksud dengan mengatakan maka seni adalah ekspresi emosi. Ketika seseorang mengekspresikan emosi, dia sadar akan sebuah gangguan atau kegembiraan dirasakan terjadi di dalam dirinya, tetapi dia tidak tahu. "Aku merasa, aku tidak tahu apa yang kurasakan."  pada  kondisi yang tak berdaya dan tertindas ini dia melepaskan dirinya dengan melakukan sesuatu yang disebut mengekspresikan dirinya. Ini adalah kegiatan yang ada hubungannya dengan hal disebut bahasa:  mengekspresikan dirinya dengan berbicara. Maka ada hubungannya dengan kesadaran: karena emosi yang diungkapkan adalah emosi yang sifatnya orang yang merasakannya tidak berjalan sadar. Sebagai orang yang tidak terekspresi, merasakannya dengan apa yang disebut dengan cara yang tak berdaya dan tertindas. Maka dengan seni mana rasa penindasan ini lenyap.
Tiga poin berikut muncul  pada  ini. 1. Mengekspresikan berarti menyadari  pada  emosi: itulah sebabnya perbedaan antara rencana dan eksekusi tidak dapat diterapkan. 2. Ekspresi individual;  menggambarkan emosi dalam kata-kata signifikansinya pada prinsipnya umum. Dengan demikian  tidak dapat berbicara tentang emosi yang terkandung dalam sebuah karya seni seolah-olah itu adalah konten yang disediakan oleh seni. 3. 'Cahaya' bukanlah katarsis, yang menyediakan jalan keluar bagi emosi. Ini adalah pencapaian kejelasan, fokus pikiran, yang mungkin memang mengintensifkan apa yang dirasakan. Terakhir  sebagai 'emosi estetika', tetapi 'bukan jenis emosi tertentu yang sudah ada sebelum ekspresi. Ini  adalah 'pewarnaan emosional yang menghadiri ekspresi emosi apa pun. Ekspresi, dalam pengertian ini, harus dibedakan secara tajam  pada  pengkhianatan emosi; air mata seseorang dapat dikatakan 'mengungkapkan' kesedihan seseorang, atau kebahagian pada sisi lain. Tetapi  ini dapat terjadi tanpa membuat kejernihan  emosi yang diperlukan untuk berekspresi. Tragedi atau pengkhianatan  dapat terjadi  sepenuhnya tidak disadari. Hubungan antara objek ekspresif dan emosi adalah hubungan perwujudan atau realisasi, bukan inferensi.
